Är piano ett ortoakustiskt instrument?

Generell diskussion om hifi och områden runt hifi.

Moderator: Redaktörer

Användarvisningsbild
KentLindqvist
fd Korksniff
 
Inlägg: 931
Blev medlem: 2009-04-12

Är piano ett ortoakustiskt instrument?

Inläggav KentLindqvist » 2013-01-31 13:10

Har hört påståendet att det instrument som är
Svårast att återge på ett naturtroget sätt är pianot. Såg
En ny högtalarmodell här på forumet häromdan som hette just piano...

Jag kan definitivt se det svåra i att återge en flygel i fullt blås, då de i fysisk närvaro fyller ut nästan vilket rum som helst, och de är väl så rundstrålande som en ljuskälla bara kan bli!

Själv har jag också piano som litet av en referens. Man vet ju hur de skall låta, och de är mera sällan drabbade av några effekter, mer än reverb ibland.

Fast svårast anser jag själv att trummor är.
HIFI är det nya varg.

Användarvisningsbild
Nattlorden
Pumpkin/Redaktör
 
Inlägg: 58417
Blev medlem: 2003-10-28
Ort: Grå Hamnarna

Inläggav Nattlorden » 2013-01-31 13:20

Sen kan man ställa sig frågan... är det verkligen svårt att återge - eller är det svårt att göra tillräckligt trovärdig inspelning av instrumentet.

Trots allt - det går ju inte att återge det som saknas i inspelningen.
Konceptartist Serenia på Spotify/ Youtube etc.
Rester o.dyl. som Nattlorden

Användarvisningsbild
Micke23
 
Inlägg: 786
Blev medlem: 2008-04-09
Ort: hoacoustic

Inläggav Micke23 » 2013-01-31 13:28

Både och, kanske, men en och annan bra inspelning har väl gjorts genom åren.

Användarvisningsbild
Alexi
 
Inlägg: 16539
Blev medlem: 2003-03-19
Ort: Stockholm

Inläggav Alexi » 2013-01-31 13:29

Min uppfattning som själv spelat piano i många år är att de ofta är mickade underifrån, så låter det iaf. Jag skulle vilja höra en riktigt bra A-B micad inspelning från lokal med god akustik, gjord på lagom långt avstånd.
Var med och grundade Faktiskt.se, men är inte involverad i nya .io

Användarvisningsbild
paa
Sökaren
 
Inlägg: 36062
Blev medlem: 2005-01-10

Inläggav paa » 2013-01-31 13:32

Vi är många som hört piano spelas i många sammanhang, men att från nära håll lyssna när en fullfjädrad konsertpianist spelar på en fullstor flygel kan få en att fundera lite på vad ljud och ljudåtergivning är.
Senast redigerad av paa 2013-01-31 13:33, redigerad totalt 1 gång.
Medlem på forumet för hifi; Faktiskt.se, numera Faktiskt.io sedan jan 10, 2005
Numera pensionär.
Vi har sålt Sonic Design till Winn Scandinavia, vilka driver bl.a Ljudfokus och BRL.

Användarvisningsbild
Almen
Hilbert
 
Inlägg: 18644
Blev medlem: 2005-01-01
Ort: Göteborg

Inläggav Almen » 2013-01-31 13:33

Alexi skrev:Min uppfattning som själv spelat piano i många år är att de ofta är mickade underifrån, så låter det iaf. Jag skulle vilja höra en riktigt bra A-B micad inspelning från lokal med god akustik, gjord på lagom långt avstånd.


Inifrån är det nog. Illa låter det oftast i vilket fall - en falsk stereobild och överdrivet ljud från dämparna.
"Nämn tre av de köttätande växter som vid mässan i Hannover med hull och hår slukade den då ditresta gosskören. Svara!"

Användarvisningsbild
Micke23
 
Inlägg: 786
Blev medlem: 2008-04-09
Ort: hoacoustic

Inläggav Micke23 » 2013-01-31 13:33

Sedan hänger det ju på vem som spelar också. Med John Bonham på trummor hade inspelningsteknikern/producenten rätt bra förutsättningar, tror jag.

Användarvisningsbild
philipbtz
 
Inlägg: 2708
Blev medlem: 2010-11-18

Inläggav philipbtz » 2013-01-31 13:44

Piano är ett slaginstrument eller vad det heter. Borde väl miccas ungefär som trummor kanske? Misstänker att det är så svårt att återge för att det är förvånansvärt mycket dynamik i ett piano så som det är med trummor.

Användarvisningsbild
xeizo
 
Inlägg: 2959
Blev medlem: 2005-09-12

Inläggav xeizo » 2013-01-31 13:57

Så värst svårt att återge är det nog inte, bara man har tillräckligt kraftfull anläggning att låta "fullstort".

SVT sände ett program för ett par år sen där de hade en riktig flygel samt en PA-anläggning av bättre snitt bakom ett skynke. Det fanns en lyssnarpanel framför skynket bestående av människor som arbetar inom musikbranschen.

Dels spelade en konsertpianist direkt på den riktiga flygeln, dels spelade han på ett midikeyboard som drev en Iphone-app i en Iphone som var förstärkt genom PA-anläggningen.

De flesta visste inte vilket som var riktig flygel eller vad som var Iphone-app ...

Användarvisningsbild
Vee-Eight
Admin emeritus
 
Inlägg: 15024
Blev medlem: 2003-08-03
Ort: ogonalt

Inläggav Vee-Eight » 2013-01-31 14:00

xeizo skrev:Så värst svårt att återge är det nog inte, bara man har tillräckligt kraftfull anläggning att låta "fullstort".

SVT sände ett program för ett par år sen där de hade en riktig flygel samt en PA-anläggning av bättre snitt bakom ett skynke. Det fanns en lyssnarpanel framför skynket bestående av människor som arbetar inom musikbranschen.

Dels spelade en konsertpianist direkt på den riktiga flygeln, dels spelade han på ett midikeyboard som drev en Iphone-app i en Iphone som var förstärkt genom PA-anläggningen.

De flesta visste inte vilket som var riktig flygel eller vad som var Iphone-app ...


Det var väl samma program där Janne Schaffer tyckte en japankopia lät bättre än sin egen Gibson Les Paul från 1957. :twisted:

Edit:
Ändrade lite, det var ju faktiskt japankopian han gillade mest.
Senast redigerad av Vee-Eight 2013-01-31 14:02, redigerad totalt 2 gånger.
- Carlsson Illuminati -
"Frågetecknet är hur många det är som vet hur man njuter av livet." - Sista Ordet

Ständig sekreterare VästerGÖK

Användarvisningsbild
xeizo
 
Inlägg: 2959
Blev medlem: 2005-09-12

Inläggav xeizo » 2013-01-31 14:01

Vee-Eight skrev:
xeizo skrev:Så värst svårt att återge är det nog inte, bara man har tillräckligt kraftfull anläggning att låta "fullstort".

SVT sände ett program för ett par år sen där de hade en riktig flygel samt en PA-anläggning av bättre snitt bakom ett skynke. Det fanns en lyssnarpanel framför skynket bestående av människor som arbetar inom musikbranschen.

Dels spelade en konsertpianist direkt på den riktiga flygeln, dels spelade han på ett midikeyboard som drev en Iphone-app i en Iphone som var förstärkt genom PA-anläggningen.

De flesta visste inte vilket som var riktig flygel eller vad som var Iphone-app ...


Det var väl samma program där Janne Schaffer inte kunde höra skillnad mellan sin Gibson Les Paul från 57 från en japankopia. :twisted:


Exakt! Just det programmet var det :-D

Användarvisningsbild
RogerGustavsson
 
Inlägg: 23964
Blev medlem: 2004-05-02
Ort: Huskvarna

Inläggav RogerGustavsson » 2013-01-31 14:02

philipbtz skrev:Piano är ett slaginstrument eller vad det heter. Borde väl miccas ungefär som trummor kanske? Misstänker att det är så svårt att återge för att det är förvånansvärt mycket dynamik i ett piano så som det är med trummor.


Dynamik är det ju i de flesta instrument. Du menar möjligen inte att de kan spela starkt? Fast en stor konsertflygel är rätt lågmäld när du radar upp andra instrument brevid, som i en jazzgrupp med lite högljutt blås. Då drunkar ofta flygeln. Som soloinstrument och där man som lyssanre inte sitter för långt ifrån är det annat. Hörde vid ett tillfälle Staffan Scheija på 20:e raden, det var inte alls speciellt kul. I höstas hörde jag Roland Pöntinen från rad 10, det var klart trevligare men helst vill jag sitta på rad 5-6 för att det ska bli lagom. I en stor konsertsal gör sig inte en stor flygel lika bra som i en mindre lokal mera passande för en mindre ensemble.

När det gäller uppmickning liknande trummor. Hur tänker du då? Oftast mickas trummor upp för att ge ett sound mera än neutral upptagning. Själv tycker jag det är befriande att höra trummor i natura utan manipulation. Det där dynamiskt krympta soundet man hör på många inspelningar är inte alls lika roligt. Det gäller de flesta instrument numera...

Användarvisningsbild
Vee-Eight
Admin emeritus
 
Inlägg: 15024
Blev medlem: 2003-08-03
Ort: ogonalt

Inläggav Vee-Eight » 2013-01-31 14:08

Mnja, trummor likt en flygel mikas upp för att från bordet kunna styra instrumentets ljud för sig, samt i ett större sammanhang i en orkester. Det senare är viktigt för att inte instrument skall försvinna i det summerade ljudet.

Mao; mikningen i sig har inget med soundet att göra, det handlar om att kunna efterbehandla efter behov. Är man riktigt slug så spelas varje mikrofon på eget spår för att kunna pillas med efteråt. Givetvis ger ju detta att ngn eller flera mikrofoner blir redundanta. Men gärna för många vid inspelningen istället för alldeles för få.

Soundet skapas sedan vid efterbehandlingen, till störst del.

edit:
Tom gitarrstärkare mikas upp med 2-3 mikrofoner för att kunna fippla med ljudbilden i efterhand. Förstärkare för elbas brukar dels mikas upp, men också så tas en "rå" signal via en DI-box (antingen före eller efter tonkontrollerna på förstärkaren).
Senast redigerad av Vee-Eight 2013-01-31 14:11, redigerad totalt 1 gång.
- Carlsson Illuminati -
"Frågetecknet är hur många det är som vet hur man njuter av livet." - Sista Ordet

Ständig sekreterare VästerGÖK

Användarvisningsbild
KarlXII
Dussinmänniska
 
Inlägg: 28546
Blev medlem: 2007-02-17
Ort: Himlafiket

Inläggav KarlXII » 2013-01-31 14:10

Tips på bra pianoinspelningar? :)



Edit:
Alltså i meningen välljudande, typ referens.
Senast redigerad av KarlXII 2013-01-31 14:18, redigerad totalt 1 gång.
T H E. G O O S E B U M P. F A C T O R

Användarvisningsbild
bomellberg
 
Inlägg: 5565
Blev medlem: 2006-11-14
Ort: Lund

Inläggav bomellberg » 2013-01-31 14:15

Rolf Lindblom, "Warum? - Musik för stilla stunder" är fin, tycker jag.

/Bosse
Senast redigerad av bomellberg 2013-01-31 14:22, redigerad totalt 1 gång.
Ta allt jag skriver med en nypa salt, även detta!

Användarvisningsbild
Almen
Hilbert
 
Inlägg: 18644
Blev medlem: 2005-01-01
Ort: Göteborg

Inläggav Almen » 2013-01-31 14:17

Vee-Eight skrev:mikningen i sig har inget med soundet att göra, det handlar om att kunna efterbehandla efter behov. Är man riktigt slug så spelas varje mikrofon på eget spår för att kunna pillas med efteråt.


Men med en mikrofon nära varje trumskinn så har du redan till stor del bestämt soundet, precis som om du mickat med en AB-konfiguration. Det är väldigt svårt att ratta sig fram till ett speciellt sound efter att ha mickat upp på ett specifikt sätt.
"Nämn tre av de köttätande växter som vid mässan i Hannover med hull och hår slukade den då ditresta gosskören. Svara!"

Användarvisningsbild
Vee-Eight
Admin emeritus
 
Inlägg: 15024
Blev medlem: 2003-08-03
Ort: ogonalt

Inläggav Vee-Eight » 2013-01-31 14:23

Almen skrev:
Vee-Eight skrev:mikningen i sig har inget med soundet att göra, det handlar om att kunna efterbehandla efter behov. Är man riktigt slug så spelas varje mikrofon på eget spår för att kunna pillas med efteråt.


Men med en mikrofon nära varje trumskinn så har du redan till stor del bestämt soundet, precis som om du mickat med en AB-konfiguration. Det är väldigt svårt att ratta sig fram till ett speciellt sound efter att ha mickat upp på ett specifikt sätt.


Man kan fortfarande använda båda sätten samtidigt, och mixa däremellan. Dvs både närmikning nära skinn, trigger på skinnen till midi (vidare till VST-plugg), häng ovanifrån samt AB på håll. Finns säkert fler sätt. Min poäng var att man efteråt efter behov bestämmer balansen mellan mikrofonerna för att bestämma vad som representerar naturtroget intryck. Eller sound för den delen.
- Carlsson Illuminati -
"Frågetecknet är hur många det är som vet hur man njuter av livet." - Sista Ordet

Ständig sekreterare VästerGÖK

Användarvisningsbild
petersteindl
Der Eiermann
 
Inlägg: 41452
Blev medlem: 2007-04-17
Ort: Härnösand

Inläggav petersteindl » 2013-01-31 14:23

Det är många inspelningstekniker som anser att piano är det svåraste bland instrumenten att spela in.

En Steinway är definitivt inte ett instrument som anses rundstrålat och det är väldigt få instrument som är rundstrålande. Olika instrument har sin karakteristiska riktningskarakteristik.

Det gäller för högtalaråtergivning att försöka bibehålla de olika instrumentens riktningskarakteristik.

Mvh
Peter
VD Bremen Production AB + Ortho-Reality AB; Grundare av Ljudbutiken AB; Fd import av hifi; Konstruktör av LICENCE No1 D/A, Bremen No1 D/A, Forsell D/A, SMS FrameSound, Bremen 3D8 m.fl.

Användarvisningsbild
KentLindqvist
fd Korksniff
 
Inlägg: 931
Blev medlem: 2009-04-12

Inläggav KentLindqvist » 2013-01-31 14:24

Vee-Eight skrev:
xeizo skrev:Så värst svårt att återge är det nog inte, bara man har tillräckligt kraftfull anläggning att låta "fullstort".

SVT sände ett program för ett par år sen där de hade en riktig flygel samt en PA-anläggning av bättre snitt bakom ett skynke. Det fanns en lyssnarpanel framför skynket bestående av människor som arbetar inom musikbranschen.

Dels spelade en konsertpianist direkt på den riktiga flygeln, dels spelade han på ett midikeyboard som drev en Iphone-app i en Iphone som var förstärkt genom PA-anläggningen.

De flesta visste inte vilket som var riktig flygel eller vad som var Iphone-app ...


Det var väl samma program där Janne Schaffer tyckte en japankopia lät bättre än sin egen Gibson Les Paul från 1957. :twisted:

Edit:
Ändrade lite, det var ju faktiskt japankopian han gillade mest.


Ja, schaffer är inte sentimental vad gäller prylarna. Vad jag vet lirar han ännu på en Peavey Bandit 112 förstärkare. 2500kr ny. 1000kr beggad... :D

EDIT:112 heter den, inte 212...och typ 2500kr ny!
Senast redigerad av KentLindqvist 2013-01-31 14:27, redigerad totalt 2 gånger.
HIFI är det nya varg.

Användarvisningsbild
Vee-Eight
Admin emeritus
 
Inlägg: 15024
Blev medlem: 2003-08-03
Ort: ogonalt

Inläggav Vee-Eight » 2013-01-31 14:25

Gick ett program för ngt halvår sen på SVT som handlade om en pianostämmares slit med en flygel inför en inspelning. Ngn som minns det?
- Carlsson Illuminati -
"Frågetecknet är hur många det är som vet hur man njuter av livet." - Sista Ordet

Ständig sekreterare VästerGÖK

Användarvisningsbild
Vee-Eight
Admin emeritus
 
Inlägg: 15024
Blev medlem: 2003-08-03
Ort: ogonalt

Inläggav Vee-Eight » 2013-01-31 14:26

KorkSniff skrev:
Vee-Eight skrev:
xeizo skrev:Så värst svårt att återge är det nog inte, bara man har tillräckligt kraftfull anläggning att låta "fullstort".

SVT sände ett program för ett par år sen där de hade en riktig flygel samt en PA-anläggning av bättre snitt bakom ett skynke. Det fanns en lyssnarpanel framför skynket bestående av människor som arbetar inom musikbranschen.

Dels spelade en konsertpianist direkt på den riktiga flygeln, dels spelade han på ett midikeyboard som drev en Iphone-app i en Iphone som var förstärkt genom PA-anläggningen.

De flesta visste inte vilket som var riktig flygel eller vad som var Iphone-app ...


Det var väl samma program där Janne Schaffer tyckte en japankopia lät bättre än sin egen Gibson Les Paul från 1957. :twisted:

Edit:
Ändrade lite, det var ju faktiskt japankopian han gillade mest.


Ja, schaffer är inte sentimental vad gäller prylarna. Vad jag vet lirar han ännu på en Peavey Bandit 112 förstärkare. 4000kr ny. 1000kr beggad... :D

EDIT:112 heter den, inte 212...


Den är inte fy skam alls. :)
- Carlsson Illuminati -
"Frågetecknet är hur många det är som vet hur man njuter av livet." - Sista Ordet

Ständig sekreterare VästerGÖK

Användarvisningsbild
Almen
Hilbert
 
Inlägg: 18644
Blev medlem: 2005-01-01
Ort: Göteborg

Inläggav Almen » 2013-01-31 14:28

Vee-Eight skrev:
Almen skrev:
Vee-Eight skrev:mikningen i sig har inget med soundet att göra, det handlar om att kunna efterbehandla efter behov. Är man riktigt slug så spelas varje mikrofon på eget spår för att kunna pillas med efteråt.


Men med en mikrofon nära varje trumskinn så har du redan till stor del bestämt soundet, precis som om du mickat med en AB-konfiguration. Det är väldigt svårt att ratta sig fram till ett speciellt sound efter att ha mickat upp på ett specifikt sätt.


Man kan fortfarande använda båda sätten samtidigt, och mixa däremellan. Dvs både närmikning nära skinn, trigger på skinnen till midi (vidare till VST-plugg), häng ovanifrån samt AB på håll. Finns säkert fler sätt. Min poäng var att man efteråt efter behov bestämmer balansen mellan mikrofonerna för att bestämma vad som representerar naturtroget intryck. Eller sound för den delen.


OK, då är jag med.
"Nämn tre av de köttätande växter som vid mässan i Hannover med hull och hår slukade den då ditresta gosskören. Svara!"

Användarvisningsbild
KentLindqvist
fd Korksniff
 
Inlägg: 931
Blev medlem: 2009-04-12

Inläggav KentLindqvist » 2013-01-31 14:29

Vee-Eight skrev:
KorkSniff skrev:
Vee-Eight skrev:
xeizo skrev:Så värst svårt att återge är det nog inte, bara man har tillräckligt kraftfull anläggning att låta "fullstort".

SVT sände ett program för ett par år sen där de hade en riktig flygel samt en PA-anläggning av bättre snitt bakom ett skynke. Det fanns en lyssnarpanel framför skynket bestående av människor som arbetar inom musikbranschen.

Dels spelade en konsertpianist direkt på den riktiga flygeln, dels spelade han på ett midikeyboard som drev en Iphone-app i en Iphone som var förstärkt genom PA-anläggningen.

De flesta visste inte vilket som var riktig flygel eller vad som var Iphone-app ...


Det var väl samma program där Janne Schaffer tyckte en japankopia lät bättre än sin egen Gibson Les Paul från 1957. :twisted:

Edit:
Ändrade lite, det var ju faktiskt japankopian han gillade mest.


Ja, schaffer är inte sentimental vad gäller prylarna. Vad jag vet lirar han ännu på en Peavey Bandit 112 förstärkare. 4000kr ny. 1000kr beggad... :D

EDIT:112 heter den, inte 212...


Den är inte fy skam alls. :)


Nä. Men jag som knappt plinkar på min gitarr har en stärkare för 20ggr mer pengar.... :)

112an är ju allt utom sexig... :P Jamena, inte ens rör!!
HIFI är det nya varg.

Användarvisningsbild
Vee-Eight
Admin emeritus
 
Inlägg: 15024
Blev medlem: 2003-08-03
Ort: ogonalt

Inläggav Vee-Eight » 2013-01-31 14:37

Den är såpass klassiker att den FÅR se dretful ut. Den skall vara så! ;)

Tror herr Schaffer inte behöver äga så värst många stärkare. Det han gör är ju att lira som session-gitarrist, då finns ju rätt stärk för jobbet oftast på plats i studion.
- Carlsson Illuminati -
"Frågetecknet är hur många det är som vet hur man njuter av livet." - Sista Ordet

Ständig sekreterare VästerGÖK

Användarvisningsbild
Martin
Vågledaren/redaktör
 
Inlägg: 10118
Blev medlem: 2003-08-24
Ort: Nykvarn

Inläggav Martin » 2013-01-31 14:53

Piano är känsligt för både mikuppställning och komprimering.

När man lyssnar på ett piano, gör man det helst på lite längre avstånd eftersom det har ett så kraftfullt ljud. Men hörseln är väldigt duktig på att skilja på vad som är pianot och vad som är rummets akustik. Därför låter pianot annorlunda i verkligheten än på inspelning, särskillt när rummet är väldigt livligt.

Ofta mikas piano på nära håll för att inte få med för mycket av rummet, problemet blir då istället att det blir för starkt och "resonant", man hör resonanserna inuti pianot mycket kraftigare och entonigare. Det blir mindre avslappnat och fylligt där hela pianoljudet kommer med. Samtidigt överstyrs lätt mikrofoner och ingångssteg på mikförstärkare så att det låter mer gällt och jobbigt. Det problemet är betydligt vanligare än man kanske tror.

Mikar man istället på ett större avstånd så blir det för överdriven rumsklang om man inte har tillgång till ett väldigt dämpat rum. Då låter det skramligt och burkigt istället med mycket lång efterklang. Det är svårare att urskilja och sortera bort rummet från pianots ljud när det passerat genom två kanaler än att verkligen vara där. Därför hör man det på ett helt annat sätt.
MEK - MetallElementKlubben

Användarvisningsbild
KentLindqvist
fd Korksniff
 
Inlägg: 931
Blev medlem: 2009-04-12

Inläggav KentLindqvist » 2013-01-31 15:03

Martin skrev:Piano är känsligt för både mikuppställning och komprimering.

När man lyssnar på ett piano, gör man det helst på lite längre avstånd eftersom det har ett så kraftfullt ljud. Men hörseln är väldigt duktig på att skilja på vad som är pianot och vad som är rummets akustik. Därför låter pianot annorlunda i verkligheten än på inspelning, särskillt när rummet är väldigt livligt.

Ofta mikas piano på nära håll för att inte få med för mycket av rummet, problemet blir då istället att det blir för starkt och "resonant", man hör resonanserna inuti pianot mycket kraftigare och entonigare. Det blir mindre avslappnat och fylligt där hela pianoljudet kommer med. Samtidigt överstyrs lätt mikrofoner och ingångssteg på mikförstärkare så att det låter mer gällt och jobbigt. Det problemet är betydligt vanligare än man kanske tror.

Mikar man istället på ett större avstånd så blir det för överdriven rumsklang om man inte har tillgång till ett väldigt dämpat rum. Då låter det skramligt och burkigt istället med mycket lång efterklang. Det är svårare att urskilja och sortera bort rummet från pianots ljud när det passerat genom två kanaler än att verkligen vara där. Därför hör man det på ett helt annat sätt.


Verkar som de flesta pekar mera på svårigheten att spela in piano än att återge det!

Fast läser jag din beskrivning "rätt" så är du också inne på att ett piano är ett "ortoakustiskt" instrument! ;) Därmed både problematiskt att spela in OCH att återge.
HIFI är det nya varg.

Användarvisningsbild
xeizo
 
Inlägg: 2959
Blev medlem: 2005-09-12

Inläggav xeizo » 2013-01-31 15:23

Vee-Eight skrev:Den är inte fy skam alls. :)


Håller med. Haft en sådan, gick att ratta till jättebra ljud med trots det låga priset. Tubescreamer, Digital Delay och Maxon kompressor var allt som behövdes. Möjligen lite klen för värsta metal i replokalen, men annars så :-)

Användarvisningsbild
Almen
Hilbert
 
Inlägg: 18644
Blev medlem: 2005-01-01
Ort: Göteborg

Inläggav Almen » 2013-01-31 15:57

Martin skrev:Piano är känsligt för både mikuppställning och komprimering.

När man lyssnar på ett piano, gör man det helst på lite längre avstånd eftersom det har ett så kraftfullt ljud. Men hörseln är väldigt duktig på att skilja på vad som är pianot och vad som är rummets akustik. Därför låter pianot annorlunda i verkligheten än på inspelning, särskillt när rummet är väldigt livligt.

Ofta mikas piano på nära håll för att inte få med för mycket av rummet, problemet blir då istället att det blir för starkt och "resonant", man hör resonanserna inuti pianot mycket kraftigare och entonigare. Det blir mindre avslappnat och fylligt där hela pianoljudet kommer med. Samtidigt överstyrs lätt mikrofoner och ingångssteg på mikförstärkare så att det låter mer gällt och jobbigt. Det problemet är betydligt vanligare än man kanske tror.

Mikar man istället på ett större avstånd så blir det för överdriven rumsklang om man inte har tillgång till ett väldigt dämpat rum. Då låter det skramligt och burkigt istället med mycket lång efterklang. Det är svårare att urskilja och sortera bort rummet från pianots ljud när det passerat genom två kanaler än att verkligen vara där. Därför hör man det på ett helt annat sätt.

Man bör nog ha ett "tillräckligt" stort rum för ändamålet.

Lite kul, John Atkinson har skrivit en hel del om svårigheterna både med att spela in och upp piano, och vid sökningarna på Stereophile hittade jag detta foruminlägg: Absolutely Reference Quality Piano Recordings.

Där hänvisas till skribentens kompis, Torgny Lundmark, som enligt skribenten spelat in mycket fin pianomusik, och på hans hemsida kan man läsa både om inspelningsteknik i allmänhet och Yamaha NS-10, LTS och Ino Audio pi60 i synnerhet. Världen är liten. :)
Senast redigerad av Almen 2013-01-31 16:57, redigerad totalt 1 gång.
"Nämn tre av de köttätande växter som vid mässan i Hannover med hull och hår slukade den då ditresta gosskören. Svara!"

Jansson
Tänk på livet
 
Inlägg: 4142
Blev medlem: 2008-08-24
Ort: Småland från början.

Inläggav Jansson » 2013-01-31 16:47

Vee-Eight skrev:
xeizo skrev:Så värst svårt att återge är det nog inte, bara man har tillräckligt kraftfull anläggning att låta "fullstort".

SVT sände ett program för ett par år sen där de hade en riktig flygel samt en PA-anläggning av bättre snitt bakom ett skynke. Det fanns en lyssnarpanel framför skynket bestående av människor som arbetar inom musikbranschen.

Dels spelade en konsertpianist direkt på den riktiga flygeln, dels spelade han på ett midikeyboard som drev en Iphone-app i en Iphone som var förstärkt genom PA-anläggningen.

De flesta visste inte vilket som var riktig flygel eller vad som var Iphone-app ...


Det var väl samma program där Janne Schaffer tyckte en japankopia lät bättre än sin egen Gibson Les Paul från 1957. :twisted:

Edit:
Ändrade lite, det var ju faktiskt japankopian han gillade mest.


Inte förvånad över utfallet.

Ibanez var grymma på att kopiera Gibsons guror förr i tiden.
Dom inte bara kopierade utan också förbättrade befintlig modell.

Tror att Gibson stämde dem.

Har en Ibanez 12 str. Gibsonkopia hemma. Hade med den till en gitarrmakare här i stan för översyn.
Han sa utan att bli ombedd att Ibanezen var ett bättre instrument än Gibsonen på alla punkter. Det enda den inte kunde matcha Gibsonen var så klart försäljningsvärdet.
I CAN´T THINK.... ..... OF ANYTHING BOW LP2

Användarvisningsbild
Martin
Vågledaren/redaktör
 
Inlägg: 10118
Blev medlem: 2003-08-24
Ort: Nykvarn

Inläggav Martin » 2013-01-31 17:00

Almen skrev:
Martin skrev:Piano är känsligt för både mikuppställning och komprimering.

När man lyssnar på ett piano, gör man det helst på lite längre avstånd eftersom det har ett så kraftfullt ljud. Men hörseln är väldigt duktig på att skilja på vad som är pianot och vad som är rummets akustik. Därför låter pianot annorlunda i verkligheten än på inspelning, särskillt när rummet är väldigt livligt.

Ofta mikas piano på nära håll för att inte få med för mycket av rummet, problemet blir då istället att det blir för starkt och "resonant", man hör resonanserna inuti pianot mycket kraftigare och entonigare. Det blir mindre avslappnat och fylligt där hela pianoljudet kommer med. Samtidigt överstyrs lätt mikrofoner och ingångssteg på mikförstärkare så att det låter mer gällt och jobbigt. Det problemet är betydligt vanligare än man kanske tror.

Mikar man istället på ett större avstånd så blir det för överdriven rumsklang om man inte har tillgång till ett väldigt dämpat rum. Då låter det skramligt och burkigt istället med mycket lång efterklang. Det är svårare att urskilja och sortera bort rummet från pianots ljud när det passerat genom två kanaler än att verkligen vara där. Därför hör man det på ett helt annat sätt.

Man bör nog ha ett "tillräckligt" stort rum för ändamålet.

Lite kul, John Atkinson har skrivit en hel del om svårigheterna både med att spela in och upp piano, och vid sökningarna på Stereophile hittade jag detta foruminlägg: Absolutely Reference Quality Piano Recordings.

Där hänvisas till skribentens kompis, Torgny Lundmark, som enligt skribenten spelat in mycket fin pianomusik, och på hans hemsida kan man läsa både om inspelningsteknik i allmänhet och Yamaha NS-10, LTS och Ino Audio pi60 i synnerhet. Världen är liten. :)


Tillräckligt stort, diffuserat och dämpat. :) Är det väldigt dämpat kan man komma undan med ett litet rum också, men då börjar det bli finkänsligt hur man placerar mikarna igen.
MEK - MetallElementKlubben

Användarvisningsbild
Almen
Hilbert
 
Inlägg: 18644
Blev medlem: 2005-01-01
Ort: Göteborg

Inläggav Almen » 2013-01-31 17:24

Martin skrev:
Almen skrev:
Martin skrev:Piano är känsligt för både mikuppställning och komprimering.

När man lyssnar på ett piano, gör man det helst på lite längre avstånd eftersom det har ett så kraftfullt ljud. Men hörseln är väldigt duktig på att skilja på vad som är pianot och vad som är rummets akustik. Därför låter pianot annorlunda i verkligheten än på inspelning, särskillt när rummet är väldigt livligt.

Ofta mikas piano på nära håll för att inte få med för mycket av rummet, problemet blir då istället att det blir för starkt och "resonant", man hör resonanserna inuti pianot mycket kraftigare och entonigare. Det blir mindre avslappnat och fylligt där hela pianoljudet kommer med. Samtidigt överstyrs lätt mikrofoner och ingångssteg på mikförstärkare så att det låter mer gällt och jobbigt. Det problemet är betydligt vanligare än man kanske tror.

Mikar man istället på ett större avstånd så blir det för överdriven rumsklang om man inte har tillgång till ett väldigt dämpat rum. Då låter det skramligt och burkigt istället med mycket lång efterklang. Det är svårare att urskilja och sortera bort rummet från pianots ljud när det passerat genom två kanaler än att verkligen vara där. Därför hör man det på ett helt annat sätt.

Man bör nog ha ett "tillräckligt" stort rum för ändamålet.

Lite kul, John Atkinson har skrivit en hel del om svårigheterna både med att spela in och upp piano, och vid sökningarna på Stereophile hittade jag detta foruminlägg: Absolutely Reference Quality Piano Recordings.

Där hänvisas till skribentens kompis, Torgny Lundmark, som enligt skribenten spelat in mycket fin pianomusik, och på hans hemsida kan man läsa både om inspelningsteknik i allmänhet och Yamaha NS-10, LTS och Ino Audio pi60 i synnerhet. Världen är liten. :)


Tillräckligt stort, diffuserat och dämpat. :) Är det väldigt dämpat kan man komma undan med ett litet rum också, men då börjar det bli finkänsligt hur man placerar mikarna igen.


Men med ett för dämpat rum tappar man ju den underbara klangen som blir i ett stort, fint rum med ett stort, fint instrument.

Dessutom spelar man sämre. :)
"Nämn tre av de köttätande växter som vid mässan i Hannover med hull och hår slukade den då ditresta gosskören. Svara!"

Användarvisningsbild
E
 
Inlägg: 22781
Blev medlem: 2005-05-02
Ort: <hist.> ä. vikt

Inläggav E » 2013-01-31 20:10

Är det svårt att lyssna på en flygel i en
konsertsal? Om inte, är det nog inte så svårt
varken att spela in eller återge den heller, om
målet är att det skall låta som en flygel.

Problemet är nog oftare att man antingen inte
har ett lämpligt inspelningsrum, att flygeln
samsas med andra instrument vid inspelningen
och behöver separation från dem, eller att man
vill ge flygeln ett annat sound på plattan, och då
är det ju detta sound som skall återges, vilket
inte behöver låta speciellt mycket som en
flygel. Vilket kan tolkas som att det är svårt att
återge... :wink:

Mvh E*
Faktiskt.io – ingenting obekvämt!

Användarvisningsbild
Rosita-8523
 
Inlägg: 132
Blev medlem: 2012-06-19
Ort: Florida/Sverige

Inläggav Rosita-8523 » 2013-01-31 21:30

Jag älskar piano, kan lyssna i timmar.

Användarvisningsbild
Objektivisten
Semesterfirare
 
Inlägg: 10903
Blev medlem: 2009-03-16
Ort: Tyska Bukten

Inläggav Objektivisten » 2013-01-31 21:33

Rosita-8523 skrev:Jag älskar piano, kan lyssna i timmar.


Är det Liberace som gäller då?
Pålitlig, Flexibel, Robust

Användarvisningsbild
Rosita-8523
 
Inlägg: 132
Blev medlem: 2012-06-19
Ort: Florida/Sverige

Inläggav Rosita-8523 » 2013-01-31 21:40

Objektivisten skrev:
Rosita-8523 skrev:Jag älskar piano, kan lyssna i timmar.


Är det Liberace som gäller då?
Hotell lobbys bjuder på musikens nektar. Att sitta där och koppla av med en kopp kaffe gör mig gott. :)

Användarvisningsbild
2-ch
 
Inlägg: 5792
Blev medlem: 2008-05-07
Ort: Stockholm

Inläggav 2-ch » 2013-01-31 22:45

KarlXII skrev:Tips på bra pianoinspelningar? :)

Noterar och justerar :wink:

Piano och trummor är svårt att hitta bra inspelningar på.
Dessutom går det åt multum med effekt.

Användarvisningsbild
PerStromgren
 
Inlägg: 28532
Blev medlem: 2005-03-25
Ort: Karlstad

Inläggav PerStromgren » 2013-01-31 23:19

E skrev:Är det svårt att lyssna på en flygel i en
konsertsal? Om inte, är det nog inte så svårt
varken att spela in eller återge den heller, om
målet är att det skall låta som en flygel.


Har du provat själv? Det låter som en lätt uppgift, men åtminstone jag tycker att det är rätt besvärligt.

Precis som Martin skriver här ovan, är det en avvägning mellan rum, rumsdämpning och avstånd.
... tycker jag!

Per

Användarvisningsbild
bensnake
 
Inlägg: 1703
Blev medlem: 2012-01-02

Inläggav bensnake » 2013-01-31 23:51

2-ch skrev:Dessutom går det åt multum med effekt.

Det är avhängigt vilka högtalare man använder.
"... it does seem better to send a beam of electrons through a vacuum rather than bouncing them around through a crystal..."

Användarvisningsbild
2-ch
 
Inlägg: 5792
Blev medlem: 2008-05-07
Ort: Stockholm

Inläggav 2-ch » 2013-02-01 08:38

bensnake skrev:
2-ch skrev:Dessutom går det åt multum med effekt.

Det är avhängigt vilka högtalare man använder.

Formulerar om mig.

Det går åt betydligt mer effekt att återge tex. piano eller slagverk än många andra instrument.
Mycket mer och det helt oberoende av högtalarnas verkningsgrad. Så där då? :)

Användarvisningsbild
RogerGustavsson
 
Inlägg: 23964
Blev medlem: 2004-05-02
Ort: Huskvarna

Inläggav RogerGustavsson » 2013-02-01 09:06

2-ch skrev:
bensnake skrev:
2-ch skrev:Dessutom går det åt multum med effekt.

Det är avhängigt vilka högtalare man använder.

Formulerar om mig.

Det går åt betydligt mer effekt att återge tex. piano eller slagverk än många andra instrument.
Mycket mer och det helt oberoende av högtalarnas verkningsgrad. Så där då? :)


Fast det gäller väl under förrutsättning att du ska uppnå instrumentens verkliga ljudnivå på nära håll? Det vill man kanske inte alltid när det gäller trummor och det är väl därför nästan alla trummisar kör med proopar i öronen idag? Som lyssnare på instrumenten i verkligheten vill man trots allt sitta på komfortabelt avstånd utan att behöva "kisa" med öronen.

Användarvisningsbild
2-ch
 
Inlägg: 5792
Blev medlem: 2008-05-07
Ort: Stockholm

Inläggav 2-ch » 2013-02-01 10:24

RogerGustavsson skrev:Fast det gäller väl under förrutsättning att du ska uppnå instrumentens verkliga ljudnivå på nära håll? Det vill man kanske inte alltid när det gäller trummor och det är väl därför nästan alla trummisar kör med proopar i öronen idag? Som lyssnare på instrumenten i verkligheten vill man trots allt sitta på komfortabelt avstånd utan att behöva "kisa" med öronen.

Helt rätt. Man ser dessutom ganska ofta att trummisen sitter bakom plexiglas.
Jag antar att det är för att skona hörseln på sångaren som ska strå direkt framför timme ut och timme in.
Ville bara påpeka att allt annat lika så kräver tex. trummor betydligt mer av förstärkaren än tex. en gitarr.

Det är i alla fall min erfarenhet när man tittar på effektåtången under den typen av dynamiska förlopp.
Den som vet bättre får gärna rätta mig om jag har uppåt väggarna fel.

1947
 
Inlägg: 222
Blev medlem: 2006-10-04

Inläggav 1947 » 2013-02-01 11:29

När Yamaha gjorde sina topphögtalare Soavo 1 så var ett av kraven att den skulle klara av att återge piano på bästa sätt. Yamaha tillverkar ju också pianon så deras pianokonstruktörer var delaktiga i konstruktionen av högtalaren.

Användarvisningsbild
RogerGustavsson
 
Inlägg: 23964
Blev medlem: 2004-05-02
Ort: Huskvarna

Inläggav RogerGustavsson » 2013-02-01 11:48

2-ch skrev:Ville bara påpeka att allt annat lika så kräver tex. trummor betydligt mer av förstärkaren än tex. en gitarr.

Det är i alla fall min erfarenhet när man tittar på effektåtången under den typen av dynamiska förlopp.
Den som vet bättre får gärna rätta mig om jag har uppåt väggarna fel.


Visst är det så. Lyssnade på Göran Söllscher förra året och trots att jag satt på första rad bara 3-4 m ifrån honom var det makalöst lågmält.

Trummor är ett dilemma många gånger för att de blir för högljudda. De stackars musiker som sitter framför trummor och trumpeter har det inte lätt, där krävs hörselskydd. En del orkestrar har stolar med nackstöd för detta. Andra kör med plexiglasväggar för slagverket.

1947
 
Inlägg: 222
Blev medlem: 2006-10-04

Inläggav 1947 » 2013-02-01 12:00

Men visst skall väl en trummis kunna anpassa sitt spel och inte bara vräka på. Har varit på många konserter där trummisen anpassat sitt spel och inte alls varit dominant.

Användarvisningsbild
Almen
Hilbert
 
Inlägg: 18644
Blev medlem: 2005-01-01
Ort: Göteborg

Inläggav Almen » 2013-02-01 12:05

Om jag förstått saken rätt, så är ett problem med återgivning av piano dess rika övertoner. Eftersom ett piano inte är stämt helt rent kan då distorsion i anläggningen vara hörbart degraderande för återgivningen.
"Nämn tre av de köttätande växter som vid mässan i Hannover med hull och hår slukade den då ditresta gosskören. Svara!"

Användarvisningsbild
PerStromgren
 
Inlägg: 28532
Blev medlem: 2005-03-25
Ort: Karlstad

Inläggav PerStromgren » 2013-02-01 12:14

Almen skrev:Om jag förstått saken rätt, så är ett problem med återgivning av piano dess rika övertoner. Eftersom ett piano inte är stämt helt rent kan då distorsion i anläggningen vara hörbart degraderande för återgivningen.


Det där var nytt för mig! Kan du utveckla?
... tycker jag!

Per

Användarvisningsbild
Torrowitz
 
Inlägg: 171
Blev medlem: 2008-02-29

Inläggav Torrowitz » 2013-02-01 12:19

Almen skrev:
Martin skrev:
Almen skrev:
Martin skrev:Piano är känsligt för både mikuppställning och komprimering.

När man lyssnar på ett piano, gör man det helst på lite längre avstånd eftersom det har ett så kraftfullt ljud. Men hörseln är väldigt duktig på att skilja på vad som är pianot och vad som är rummets akustik. Därför låter pianot annorlunda i verkligheten än på inspelning, särskiljt när rummet är väldigt livligt.

Ofta mikas piano på nära håll för att inte få med för mycket av rummet, problemet blir då istället att det blir för starkt och "resonant", man hör resonanserna inuti pianot mycket kraftigare och entonigare. Det blir mindre avslappnat och fylligt där hela pianoljudet kommer med. Samtidigt överstyrs lätt mikrofoner och ingångssteg på mikförstärkare så att det låter mer gällt och jobbigt. Det problemet är betydligt vanligare än man kanske tror.

Mikar man istället på ett större avstånd så blir det för överdriven rumsklang om man inte har tillgång till ett väldigt dämpat rum. Då låter det skramligt och burkigt istället med mycket lång efterklang. Det är svårare att urskilja och sortera bort rummet från pianots ljud när det passerat genom två kanaler än att verkligen vara där. Därför hör man det på ett helt annat sätt.

Man bör nog ha ett "tillräckligt" stort rum för ändamålet.

Lite kul, John Atkinson har skrivit en hel del om svårigheterna både med att spela in och upp piano, och vid sökningarna på Stereophile hittade jag detta foruminlägg: Absolutely Reference Quality Piano Recordings.

Där hänvisas till skribentens kompis, Torgny Lundmark, som enligt skribenten spelat in mycket fin pianomusik, och på hans hemsida kan man läsa både om inspelningsteknik i allmänhet och Yamaha NS-10, LTS och Ino Audio pi60s i synnerhet. Världen är liten. :)


Tillräckligt stort, diffuserat och dämpat. :) Är det väldigt dämpat kan man komma undan med ett litet rum också, men då börjar det bli finkänsligt hur man placerar mikarna igen.


Men med ett för dämpat rum tappar man ju den underbara klangen som blir i ett stort, fint rum med ett stort, fint instrument.

Dessutom spelar man sämre. :)


Hej!

Skriver här för första gången. Jag vet inte riktigt var jag ska börja men jag gjorde i höstas ett föredrag om några av de skivor som jag spelat in på Audio Concept. Claes Wetterbrandt var där – eftersom jag jobbat på Studio Blue och även innan med föredrag under många år – liksom Pekka Johansson, som även skrev en vänligt sammandrag från det mycket långa mötet på 3,5 timmar i senaste MOLT:en.

Det finns som en några upptäckt en hel del på in hemsida (www.Torgny.biz) om ljudinspelning av just piano, som jag själv påstår vara ett av de svåraste instrumenten att spela in. Kanske av den anledningen att jag hört så få inspelningar som jag uppfattar som bra. För att kunna säga så måste man ha en bred bas att stå på och jag har många tusen inspelningar av piano, min bror Jörgen som bl.a. skriver i MOLT och tidningen Opus sedan många år har ännu fler, och en mycket god vän har mellan 25.000-30.000 skivor av med pianomusik. Vi är några vänner som träffas oregelbundet för lyssningsträffar och jämför gärna inspelningar, men framförallt är det naturligtvis musiken och pianisterna som intresserar oss.

Alltnog så har jag haft förmånen att själv både kunna spela piano på en hög nivå (diplomnivå) och även tillsammans med många namnkunniga musiker under lång tid. Jag studerat piano 8 år på tre högskolor (med examen) samt även drivit en internationell konsertserie under 19 års tid, och inte minst stämt och intonerat/mekanikjusterat flyglar under nu snart 30 års tid. I konsertserien Amorina Recitals så spelades alla (utom en) 90 konserterna in av SR, Radio Stockholm och Tobias Derwinger (bror till pianisten Lowe) samt jag själv. Där har vi haft möjlighet att jämföra live-ljud med inspelat ljud gjort av flera olika tekniker under lång tid. Jag har också gjort detta stora jämförelsearbete även i två andra lokaler och har som ni förstår en mycket bred bas att stå på när jag talar om piano, inspelningar, pianomekanik eller pianister.

Det gäller att bygga upp en inre referens som är stark och med den som hjälp och bra högtalare i ett akustikjusterat rum, jämföra det inspelade ljudet med hur det låter live.

Men det är ändå svårt att få det tillräckligt bra så man blir nöjd! Så det genomfördes ett mikrofontest på en flygel på Studio Blue i maj år 2000. Pianister var jag och Bertil Wikman. Med var Ingvar Öhman, Claes och även Micke från Studio Blue. Bakgrunden var att jag såväl som Bertil provat de flesta upptänkliga mikrofonuppställningar och inspelningsmetoder utan att bli riktigt nöjda med ljudet, vare sig på våra egna inspelningar eller på de kommersiella skivor som vi testade flygelljudet med. Genom att på Studio Blue spela, lyssna vid flygeln och direkt gå ut i kontrollrummet och jämföra det inspelade ljudet med flygelns, kom vi till slut fram till en mikrofonposition som var så lik hur vi uppfattade flygelns ljud att den var verkligt svår att skilja från originalljudet. Denna position – med en liten justering för de största konsertflygelmodellerna – har jag sedan dess använt på alla skivor jag spelat in. Jag mäter alltså in mikrofoninställningen med tumstock och vet då att jag hemma kommer att få den balans mellan direktljud och tidiga reflexer som jag önskar.

Detta kan verka märkligt då några nog skulle hävda att alla situationer eller rum är olika! Vilket alltid är så lätt att säga: att allt är unikt och att det därför aldrig går att göra rättvisande jämförelser … Man gör det mycket lätt för sig på detta sätt och behöver på samma gång aldrig metodiskt fördjupa sina åsikter. Men riktigt så omöjligt att ge generella råd är det lyckligtvis inte. När man är så nära som en meter från en starkt ljudande flygel och på en stor scen, då är alla sena reflexer så svaga att de i praktiken har mycket liten betydelse för den inspelade klangen. Jag lägger sedan på sena reflexer hemma, och på så vis kan jag styra klangfärg och i viss mån position på instrumentet i ljudbilden. Detta kanske kan förvåna, men scenljudet är annorlunda jämfört med salsljudet. Sitter man i salen och lyssnar så blandas direktljud, tidiga reflexer samt efterklang på ett helt annat sätt än uppe på scenen där direktljud och tidiga reflexer dominerar. Scenakustik har helt andra akustiska värden än salsakustik, men det för långt bort i denna text. Ofta kan det också vara så att man inte alls vill spela in salsljudet, då salen har en undermålig akustik.

Fördelen med att spela in på detta sätt blir uppenbar då man inte blir beroende av lyssningen ute på fältet (eller salens akustik). Det är tillräckligt svårt att få till lyssningen hemma. Att släpa med högtalare till något icke akustikbehandlat rum ute på fältet och lyssna där, ger en alldeles för osäker uppfattning om man verkligen spelar in det ljud man önskar. Jag har varit med om detta problem alltför många gånger, med olika tekniker och på många skivinspelningar, att jag vet att påståendet är sant. Hörlurar, oavsett prisklass, är i detta sammanhang tyvärr helt oanvändbara för att kunna bedöma en inspelad klang eller ett rum.

Jag arbetar på detta sätt och på min hemsida kan man ladda ner inspelningar som jag gjort för att själv bilda sig en uppfattning hur det klingar.

Jag spelar hellre in för torrt än för blött. Några av dessa tankar har varit: att få om några människor lyssnar på samma nivå som en konsertflygel ljuder i verkligheten. Man får helt enkelt fel klanguppfattning vid en lägre ljudnivå. De flesta har inte heller anläggningar som klarar av ett ljudtryck på ca.120dB som blir nödvändigt för att ha en marginal till de maximala ca.110dB (C-kurvan) som en konsertflygel kan ge (mätt i Amorinasalen i Sollentuna av Ingvar Öhman). Vidare har många helt obehandlade och överakustiska kala rum som de lyssnar i, kanske också med olämplig form. Dessutom tenderar alltid överakustiska inspelningar på något sätt att låta otydliga eller suddiga så att framförallt basstämmorna hörs dåligt. Njurmikar används ofta och kan ge en något vass klang och dessutom ofta en basavskuret från ca. 200 Hz, pga proximityeffekten för njurmikar. Mycket få verk för piano om några, är också i verkligheten skrivna med tanke på stora konsertlokaler med 2 sekunder eller mer i efterklang.

För att kort kommentera flygelns utstrålning så ger den diskant i främst två lober: parallellt med tangentbordet och i den böj som är i träramen. Klangen är alltså inte homogen runt om instrumentet. Ljudet under flygeln låter inte kul. Det är bara att spela in så hör man kanske själv. Man ska alltså inte heller spela in ett upprättstående piano bakifrån utan från tangentsidan.

På Hifi-mässan den 16 februari kommer jag att hålla en starkt förkortad version av inspelningsföredraget som jag gjorde på Audio Concept. Ni är välkomna om ni har tid och lust.
___________

Användarvisningsbild
Almen
Hilbert
 
Inlägg: 18644
Blev medlem: 2005-01-01
Ort: Göteborg

Inläggav Almen » 2013-02-01 12:25

PerStromgren skrev:
Almen skrev:Om jag förstått saken rätt, så är ett problem med återgivning av piano dess rika övertoner. Eftersom ett piano inte är stämt helt rent kan då distorsion i anläggningen vara hörbart degraderande för återgivningen.


Det där var nytt för mig! Kan du utveckla?

Kanske bättre att Torrowitz tar det i stället. Välkommen! :)
"Nämn tre av de köttätande växter som vid mässan i Hannover med hull och hår slukade den då ditresta gosskören. Svara!"

Användarvisningsbild
Martin
Vågledaren/redaktör
 
Inlägg: 10118
Blev medlem: 2003-08-24
Ort: Nykvarn

Inläggav Martin » 2013-02-01 12:29

Ljudet under flygeln låter inte kul.
Håller med!

Kul att någon med så gedigen erfarenhet ville komma hit och skriva. :) Välkommen!

Vill bara tillägga också att jag inte har någon större egen erfarenhet av att spela in piano även om jag försökt det själv också, men jag har växt upp med pianon och flyglar. Har krypit runt under flyglar och pianon och över och satt örat mot paneler, stoppat huvudet i luckan osv som barn gör ibland. :wink: Har många familjemedlemmar som spelar piano.
Senast redigerad av Martin 2013-02-01 12:42, redigerad totalt 1 gång.
MEK - MetallElementKlubben

Användarvisningsbild
xeizo
 
Inlägg: 2959
Blev medlem: 2005-09-12

Inläggav xeizo » 2013-02-01 12:32

Då fick vi svaret att det var svårt att spela in(man undrar vem som gjort Apples piano samplingar?). Men vi fick inte veta huruvida den svåra inspelningen var lika svår att återge under uppspelning? Är den?

Användarvisningsbild
Almen
Hilbert
 
Inlägg: 18644
Blev medlem: 2005-01-01
Ort: Göteborg

Inläggav Almen » 2013-02-01 12:43

Torrowitz skrev:Jag spelar hellre in för torrt än för blött.

Har du provat ambiensmickar riktade bakåt? Tänkte i första hand på surroundmix men även att kunna mixa in rumsklangen i tvåkanalsmixen på ett kontrollerat sätt?

Kanonkul att du tog dig tid att skriva här! :)
"Nämn tre av de köttätande växter som vid mässan i Hannover med hull och hår slukade den då ditresta gosskören. Svara!"

Användarvisningsbild
KentLindqvist
fd Korksniff
 
Inlägg: 931
Blev medlem: 2009-04-12

Inläggav KentLindqvist » 2013-02-01 13:02

Hej och välkommen torrowitz!

Mycket intressant inlägg att läsa!

Dina inspelningar, väljer du att komprimera dem något? (Du kanske var inne på det när du pratade om tunkurvan?)

Som xeizo sa, hur svårt anser du det är att återge inspelningen sedan?
HIFI är det nya varg.

Användarvisningsbild
Bill50x
Trevlig prick
 
Inlägg: 32842
Blev medlem: 2004-07-15
Ort: Bromma-Stockholm

Inläggav Bill50x » 2013-02-01 14:00

Informativ hemsida Torgny! Kul att du också har kontakt med Slot-Racing (miniracing för er andra) ;-)

/ B

Användarvisningsbild
RogerGustavsson
 
Inlägg: 23964
Blev medlem: 2004-05-02
Ort: Huskvarna

Inläggav RogerGustavsson » 2013-02-01 14:01

1947 skrev:Men visst skall väl en trummis kunna anpassa sitt spel och inte bara vräka på. Har varit på många konserter där trummisen anpassat sitt spel och inte alls varit dominant.


Javisst, men det är tyvärr inte alltid fallet. Många har trummisar har sett för många rockvideor och anpassar sig dåligt till akustiska instrument.


Almen skrev:
Torrowitz skrev:Jag spelar hellre in för torrt än för blött.

Har du provat ambiensmickar riktade bakåt? Tänkte i första hand på surroundmix men även att kunna mixa in rumsklangen i tvåkanalsmixen på ett kontrollerat sätt?

Kanonkul att du tog dig tid att skriva här! :)


Bertil Alving kör en egen uppställning där ambiensmickarna är väldigt lågt inmixade. Tror han använt den tekniken i 25 år eller så.

Användarvisningsbild
2-ch
 
Inlägg: 5792
Blev medlem: 2008-05-07
Ort: Stockholm

Inläggav 2-ch » 2013-02-01 14:02

Torrowitz skrev:På Hifi-mässan den 16 februari kommer jag att hålla en starkt förkortad version av inspelningsföredraget som jag gjorde på Audio Concept. Ni är välkomna om ni har tid och lust.


Välkommen till faktiskt.
Vilken lokal och tid kommer du prata på mässan?

Användarvisningsbild
Mangenot
 
Inlägg: 30
Blev medlem: 2012-08-27

Inläggav Mangenot » 2013-02-01 14:06

Torrowitz skrev:
[/quote]Jag spelar hellre in för torrt än för blött

Skönt att läsa!
Jag tycker att många inspelningar med pianomusik lider av för blött ljud.
Spelar man upp till ex. Schuberts "Die forelle" och det låter som om ensemblen sitter längst in i Peterskatedralen är det klart störande för ljudupplevelsen. Åtminstone för min del.
Kammarmusik låter bäst om inspelningen lyckas med att fånga in intimiteten i en lokal som är avsedd för kammarmusik.
Även inspelningar med klaverkonserter kan låta för blött. Kontakten med solisten blir lidande, det är svårt att uppfatta snabbare passager och konsertflygelns klang blir lidande. En äkta Steinway eller Petrof flygel kan under vissa inspelningar låta tunt!
Exempel på det var under en period då det var Populärt med så få mikrofoner som möjligt. Helst två mickar mitt i salen och inga stödmickar i orkestern. Det lät hemskt. Inga bolag nämnda......
Jag var tyvärr med under några sessioner i den perioden
Det är fantastiskt att läsa ( kunde tyvärr inte närvara under din föreläsning) om din gedigne kunskap och passion för pianot.
Det är till stor glädje för alla som uppskattar goda inspelningar och vill återge dom hemma i sina vardagsrum[/code]

P.S skickar från min iPad. Får inte till funktionerna riktigt...

Användarvisningsbild
RogerGustavsson
 
Inlägg: 23964
Blev medlem: 2004-05-02
Ort: Huskvarna

Inläggav RogerGustavsson » 2013-02-01 14:24

Torrowitz skrev:Jag lägger sedan på sena reflexer hemma, och på så vis kan jag styra klangfärg och i viss mån position på instrumentet i ljudbilden.


De reflexerna spelar du väl in på plats med ett annat mikrofonpar?

Användarvisningsbild
Martin
Vågledaren/redaktör
 
Inlägg: 10118
Blev medlem: 2003-08-24
Ort: Nykvarn

Inläggav Martin » 2013-02-01 14:27

RogerGustavsson skrev:
Torrowitz skrev:Jag lägger sedan på sena reflexer hemma, och på så vis kan jag styra klangfärg och i viss mån position på instrumentet i ljudbilden.


De reflexerna spelar du väl in på plats med ett annat mikrofonpar?
Inte säkert det blir bättre än en effekt med originalljudet som bas. Man får ju även med direktljudet från de mikarna och det kan bli rätt skumt.
MEK - MetallElementKlubben

Användarvisningsbild
Almen
Hilbert
 
Inlägg: 18644
Blev medlem: 2005-01-01
Ort: Göteborg

Inläggav Almen » 2013-02-01 16:07

Martin skrev:
RogerGustavsson skrev:
Torrowitz skrev:Jag lägger sedan på sena reflexer hemma, och på så vis kan jag styra klangfärg och i viss mån position på instrumentet i ljudbilden.


De reflexerna spelar du väl in på plats med ett annat mikrofonpar?
Inte säkert det blir bättre än en effekt med originalljudet som bas. Man får ju även med direktljudet från de mikarna och det kan bli rätt skumt.

Man kan ju rikta dem bakåt.
"Nämn tre av de köttätande växter som vid mässan i Hannover med hull och hår slukade den då ditresta gosskören. Svara!"

Användarvisningsbild
E
 
Inlägg: 22781
Blev medlem: 2005-05-02
Ort: <hist.> ä. vikt

Inläggav E » 2013-02-01 16:26

Välkommen Torrowitz!

När jag kikade på din webbplats undrade jag
just vad du har haft emot Faktiskt i alla år eller
om du mot förmodan inte har känt till forumet. :wink:

Mvh E*
Faktiskt.io – ingenting obekvämt!

Användarvisningsbild
phloam
redaktör / tetra
 
Inlägg: 16078
Blev medlem: 2006-03-25
Ort: Stora Mellby

Inläggav phloam » 2013-02-01 16:30

Har inte följt tråden, men min spontana tanke är att om det är praktiskt taget omöjligt att fånga pianoljud korrekt med mikrofon - kan/borde man inte istället försöka se det som en del av den kreativa processen? (i.e. mikrofonplacering som konst alt. del av produktionen)

Användarvisningsbild
E
 
Inlägg: 22781
Blev medlem: 2005-05-02
Ort: <hist.> ä. vikt

Inläggav E » 2013-02-01 16:48

PerStromgren skrev:
Almen skrev:Om jag förstått saken rätt, så är ett problem med återgivning av piano dess rika övertoner. Eftersom ett piano inte är stämt helt rent kan då distorsion i anläggningen vara hörbart degraderande för återgivningen.

Det där var nytt för mig! Kan du utveckla?

Det vore nog bra om du berättade huruvida du
känner till något alls om hur pianon är stämda,
och hur icke-ideala strängar påverkar alla
stränginstrument (inharmonicitet, alltså att
varje delton blir något högre än hos en tänkt
ideal sträng), så det finns en utgångspunkt!

Jag kan tänka mig att harmonisk distorsion
ovanpå pianots tempererade stämning och
inharmonicitet inte... behöver bli så bra. :wink:

Jag lärde mig om pianostämning för en massa
år sedan när jag kände mig tvungen att stämma
ett litet piamino. Det behövde sträckas ganska
mycket... (En fullstor flygel har väldigt långa och
fina strängar i basen som jämförelse.)

Jag använde mig då av Tunelab Pro för PC.
Förutom att bruksanvisningen ger rätt mycket
matnyttigt, låter det mig bland annat mäta
inharmonicitet över hela registret, bestämma
hur stämningen skall viktas, alltså vilka intervall
man vill skall klinga bäst i basen och diskanten,
med mera.

Mvh E*
Faktiskt.io – ingenting obekvämt!

lech
inaktiv
 
Inlägg: 1159
Blev medlem: 2006-10-28

Inläggav lech » 2013-02-01 17:14

Intressant iaktagelse.

Torrowitz skrev
Man får helt enkelt fel klanguppfattning vid en lägre ljudnivå. De flesta har inte heller anläggningar som klarar av ett ljudtryck på ca.120dB som blir nödvändigt för att ha en marginal till de maximala ca.110dB (C-kurvan) som en konsertflygel kan ge (mätt i Amorinasalen i Sollentuna av Ingvar Öhman).


mvh
lech 8)

Användarvisningsbild
RogerGustavsson
 
Inlägg: 23964
Blev medlem: 2004-05-02
Ort: Huskvarna

Inläggav RogerGustavsson » 2013-02-01 17:20

lech skrev:Intressant iaktagelse.

Torrowitz skrev
Man får helt enkelt fel klanguppfattning vid en lägre ljudnivå. De flesta har inte heller anläggningar som klarar av ett ljudtryck på ca.120dB som blir nödvändigt för att ha en marginal till de maximala ca.110dB (C-kurvan) som en konsertflygel kan ge (mätt i Amorinasalen i Sollentuna av Ingvar Öhman).


mvh
lech 8)


Fast den skulle behöva relateras till ett avstånd. Det var knappast på 10 meters håll....

lech
inaktiv
 
Inlägg: 1159
Blev medlem: 2006-10-28

Inläggav lech » 2013-02-01 17:30

RogerGustavsson skrev:
lech skrev:Intressant iaktagelse.

Torrowitz skrev
Man får helt enkelt fel klanguppfattning vid en lägre ljudnivå. De flesta har inte heller anläggningar som klarar av ett ljudtryck på ca.120dB som blir nödvändigt för att ha en marginal till de maximala ca.110dB (C-kurvan) som en konsertflygel kan ge (mätt i Amorinasalen i Sollentuna av Ingvar Öhman).


mvh
lech 8)


Fast den skulle behöva relateras till ett avstånd. Det var knappast på 10 meters håll....


Lyssnings avstånd vilket de än må vara :roll: men utan hörlurar dito.. :lol:

Lech

lech
inaktiv
 
Inlägg: 1159
Blev medlem: 2006-10-28

Inläggav lech » 2013-02-01 17:52

Så här skrev Sportis en gång i tiden.
Skrivet: mån nov 01, 2010 1:11 pm Ämne:

--------------------------------------------------------------------------------



En kort episod strax efter jag kom in i rummet.
Jag stog längre bort i rummet vänd åt andra hållet och beundrade ett par rörsteg då jag hörde klink på ett piano. "vad tusan....var stod det, det missade jag" hann jag instingtivt tänka innan jag vände mig om för att kolla.
Fanns ju inget.
Fruktansvärt ÄKTA lät det mao, lurade min hjärna 100%.

Btw
Och som inte slutsteg låter olika...trioder har fördelar, pentoder likaså.

Tack för en trevlig söndageftermiddag!


Lech

Användarvisningsbild
xeizo
 
Inlägg: 2959
Blev medlem: 2005-09-12

Inläggav xeizo » 2013-02-01 19:45

RogerGustavsson skrev:Fast den skulle behöva relateras till ett avstånd. Det var knappast på 10 meters håll....


En otroligt sann kommentar, man vill ju inte sitta med näsan in i pianot när man lyssnar utan på bekvämt lyssningsavstånd. Jag är övertygad om att det i de flesta fall inte behövs några extrema effekter för en illusorisk upplevelse. Det där berömda "fönstret" IÖ brukar prata om. Inte "mitt upp i".

Användarvisningsbild
Torrowitz
 
Inlägg: 171
Blev medlem: 2008-02-29

Inläggav Torrowitz » 2013-02-02 00:04

Almen skrev:
PerStromgren skrev:
Almen skrev:Om jag förstått saken rätt, så är ett problem med återgivning av piano dess rika övertoner. Eftersom ett piano inte är stämt helt rent kan då distorsion i anläggningen vara hörbart degraderande för återgivningen.


Det där var nytt för mig! Kan du utveckla?

Kanske bättre att Torrowitz tar det i stället. Välkommen! :)


Tack för alla hälsningar och frågor! Få se vad jag hinner skriva. Ni är så snabba och med övervägande korta kommentarer. Det tar tid att formulera sig för mig och det kräver långa förklaringar för att kanske bli tydligare.

Stämning är ett komplicerat område och man kan mycket väl hävda om man har en teoretisk/matematisk grund, att en flygel inte alls är rent stämd. Men då har man lika rätt när man säger att inget instrument är helt rent stämt. Problemet är Pythagoras komma som är nästan en kvarts ton, och som man sprider ut jämnt på alla halvtoner i den så kallade vältempererade stämningen. Eller så fördelar man felet ojämnt på halvtonerna i alla de andra drygt 100 temperamenten som finns. Alla intervall blir då på ett matematiskt sätt orena i alla temperament, även oktaven för alla stränginstrument.

Men det tillkommer ett problem som är ännu större i en flygel och finns i varierande grad i andra stränginstrument, och det gäller strängarnas inharmonicitet. Den varierar över instrumentet – brukar generellt vara lägst i lilla oktaven – och skiljer sig dessutom mellan olika instrument. Större i små instrument med tjocka strängar i basen med dubbel kopparlindning, mindre i en konsertflygel. Det skiljer även mellan olika tillverkare. Nu är det lätt att mäta denna avvikelse med Fourier-analys och många moderna bättre stämapparater (inte gitarrstämmare som har för låg upplösning) har denna funktion. Men felet stiger med frekvensen på övertonerna och är då inte lika för grundton och överton på olika ställen på instrumentet. Därför får man anpassningsproblem och det är här som en stämmares fina öra avgör hur pass bra resonansen blir till slut i ett instrument.

Så har man ytterligare ett problem och det gäller falska strängar som finns i alla instrument. De falska strängarna kan vara låga i attacken och sedan höjas eller tvärtom, eller de kan bara wobbla fram och tillbaka utan en riktigt ren ton. De måste justeras mot de renare strängarna för att tonen ska fortfarande klinga. Har man många fel här så dör ofta tonen snabbt. Genom att snedstämma vissa strängar kan man rädda resonansen.

Alla dessa saker måste man ta hänsyn till när man stämmer, förutom att också ”sätta stämningen” så att den håller när en professionell pianist spelar ett större verk på instrumentet. Detta sistnämnda är inte riktigt så lätt som det kan låta och är ett område som många stämmare misslyckas med.

En traditionell gehörsstämmare sätter temperamentet i mitten av flygeln och stämmer sedan oktaver utifrån det. (Det finns andra metoder, men denna är den vanligaste). Man kontrollerar med sexter, terser, decimor och dubbla oktaver att man hamnar rätt.

När jag stämmer instrument så mäter jag alltid samtidigt. Vänster hjärnhalva är den med kunskap om instrument, stämkurvor och hur detta instrument reagerar, samt en betydande kunskap om hur strängarnas inharmonicitet varierar över ett instrument. Höger är den som avgör om det blir resonans i instrumentet.

Jag stämmer nerifrån och upp för att bättre jämna ut trycket i instrumentet. Börjar man i mitten så tenderar den att sjunka om man stämmer upp basen. Bassteget (pianots stall) sitter närmare sidan på instrumentet och pressar ner på resonansbotten där. På samma gång så trycker steget ner mellanregistrets steg som sitter i mitten av resonansbrädan. Om man höjer stämningen i basen, får man som följd att stämningen sjunker i mellanregistret. Mycket att ta hänsyn till ...

Jag stämmer alltid lägsta oktaven på första övertonen, då grundtonen är så svag att det ibland t.o.m. kan vara svårt att höra grundtonen i små instrument.

När jag sen flyttar mig uppåt så kan jag alltid läsa av hur liten kvinten blir och hur pass förstorad oktaven blir. Örat har lyckligtvis ett visst acceptansområde och det är tur det, annars skulle det mesta låta illa. Genom avläsningen på instrumentet och sedan bedömningen genom örat, så vet jag ganska så säkert att jag hamnat rätt. Vissa instrument kan man tvingas att i vissa områden favorisera kvinten över oktaven, i andra tvärtom. Detta kan också variera över instrumentet där övergången mellan spunna strängar och ospunna brukar ställa till med ett hopp i inharmonicitetskurvan.

Jag stämmer alltid minst två gånger då stämningen aldrig sätts helt och hållet första gången. Påstår någon något sådant så byt stämmare … Sedan handlar det om hur mycket man avviker från en viss kurva, alltså även en uppmätt kurva eller en konstruerad kurva genom ett datorprogram. (Programmen brukar bara mäta vissa toner och sedan räkna ut kurvan, när man väl stämmer så blir det alla toner som mäts och naturligtvis lyssnas på). Örat får här bestämma och känner man en flygel väl brukar det gå lättare än om det är ett nytt okänt instrument. Genom åren (många år tar det) får man dock en god bild av hur vissa instrument är och man gissa ganska så rätt med en gång, även utan hjälpmedel.

Sedan ändrar sig också instrumenten genom åren. Strängar åldras och töjs, rostar. Så det är vanligt att man går djupare i t.ex. basen för att kompensera för falska strängar.

Så det blir höger hjärnhalva som avgör om något klingar bra och resonans uppstår i instrumentet! Just resonansen är det avgörande och det som bestämmer hur mycket man frångår en helt rak kurva som man kan se i vissa läroböcker. Jag har två exempel på min hemsida med frekvensdubbleringar. Ser man en sådan så vet man säkert att detta inte är sant jämfört med verkligheten. Ingen flygel är stämd med frekvensdubbleringar eller halveringar, oktaverna är alltid större än en dubblering eller halvering.

Det hela har rört till sig mellan praktik och teori. Helmholtz har i sin bok ”On the sensations of Tone” mätt med luft i roterade cylindrar. Där finns ingen inharmonicitet som hos strängar, vilket faktiskt ger fel uppgifter om hur ett temperament är i verkligheten. Teoretikerna å sin sida räknar naturligtvis med matematiska förhållanden. Men det stämmer inte heller med verkligheten, där i ett verkligt instrument oktaven alltid är något för stor mot den matematiska oktaven och kvinten inte så liten som en 12-del av Pythagoras komma! Och detta har alltså med inharmoniciteten att göra och nödvändigt för att skapa resonans i instrumentet.

En sträng blir olika styv för olika övertoner. Man kan lätt förstå detta om man tänker sig en bräda där man ställer två bockar längst ut på kanterna. Den flexar stort. Ställer man en bock i mitten (det motsvarar då första övertonen) blir brädan naturligtvis mycket styvare fast är annars lika tjock. Ställer man ytterligare en bock så man har fyra bockar under brädan, blir den ännu mer styv. Det betyder att för de olika övertonerna, så blir strängen gradvis betydligt styvare sett utifrån dess svängning för grundtonen. Detta förskjuter övertonerna uppåt i frekvens.

Men detta gäller strängarnas svängning upp och ner. Det finns också en svängning som går längs med strängen och där man genom olika strängtjocklekar kan spela t.ex. Kalle Johansson på samma sträng med hjälp av olika transversala resonanser. Jag har en sådan inspelning och den är både förvånande och riktigt kul. Grundtonen är densamma, stränglängden likaså, men betoningen av övertonerna är olika …

Att bara använda sig av sitt gehör är svårt då man närmar sig örats upplösning. Under 0,5% av en halv ton (eller cent som det ska vara) är det mycket svårt att höra om det ska justeras upp eller ner. Jag hade med ett sådant test till föredraget på Audio Concept och jag är säker på att det var ingen som hörde var klippen med en tonhöjdsförändring på 0,2% (cent) var, inte ens när jag pekade ut dem. Detta klipp finns också att ladda ner på min hemsida om man vill testa sig själv eller inte tror på detta påstående. Detta ”bevis” på örats upplösning borde inge en ödmjuk respekt att saker och ting kan gå fel, att enbart tyckande att något är bra eller inte, inte är en tillräckligt tillförlitlig metod! Man bör mäta också.

Jag förstår inte riktigt vad Almen menar med denna frågeställning: ”Eftersom ett piano inte är stämt helt rent kan då distorsion i anläggningen vara hörbart degraderande för återgivningen.” En bra inspelning ska inte distordera på grund av stämningen det måste vara andra fel. Lyssna bara på gitarrer som är betydligt mer felstämda än en flygel, då greppbrädans band är placerade efter matematiskt uträknade mått, där man inte har tagit hänsyn till inharmoniciteten på strängarna. Jag har läst att några tillverkare börjat uppmärksamma problemet, men jag tycker alltid att gitarr i mina öron låter mer eller mindre falskt.
____________

Användarvisningsbild
roggaro
 
Inlägg: 4738
Blev medlem: 2009-06-11
Ort: Hising Island

Inläggav roggaro » 2013-02-02 03:16

ytterst intressant inlägg (som jag sparar) och kan tillägga att i början på min ljudkväll använde jag en upptagning av tre gitarrer "Al di Meola - John Mclaughlin - Paco deLucia - Friday Night In San Francisco" som väldigt väl illustrerar hur de hanterar just greppbrädan uppåt :wink:
burning in the eyes of the maker

Användarvisningsbild
KentLindqvist
fd Korksniff
 
Inlägg: 931
Blev medlem: 2009-04-12

Inläggav KentLindqvist » 2013-02-02 09:00

Kul läsning.
Jag har funderat på om man skulle våga sig på pianostämning själv.
Det finns ju massvis av billiga pianon på nätet, och jag skulle ha haft ett,
Främst för döttrarna att spela på, men även jag! De flesta behöver dock stämmas.

Inser nu att man är ute på djupt vatten. Bara en sån sak som att oktaverna
Är större än en teoretisk oktav... Suck.

Håller med om att det är mycket svårt att höra om man ligger
Över eller under en specifik ton. Jag brukar lyssna på svävningar
Och justera tills de försvinner, fast veta om jag skall upp eller ner
Blir trial and error. Då pratar jag om gitarren.
Stämningen blir dock aldrig bra. Det händer att jag bestämmer mig
För ett ackord som skall låta bra, och stämmer efter det. Jag undrar
Dock hur många gittarrstämmare som blandar in resonans
I ekvationen! :)
HIFI är det nya varg.

Användarvisningsbild
E
 
Inlägg: 22781
Blev medlem: 2005-05-02
Ort: <hist.> ä. vikt

Inläggav E » 2013-02-02 09:44

Jag stämmer alltid elgitarrens grövre strängar
något lägre. Använder faktiskt gärna Tunelab
även där, som en ren stämapparat då. När jag
har datorn till hands. Tror inte jag provat att
mäta inharmonicitet på gitarren, men har
förstås märkt att den finns där.

Det finns bra metoder att stämma gitarr. Passar
inte under denna rubrik, men sök på Paul Guy
så hittar du nog bra tips. Jag gillar hans
favoritmetod. Han förklarar även varför många
vanliga metoder fungerar så dåligt.

Tycker du skall prova att stämma piano!

I Tunelab Pro mäter jag inharmonicitet i olika
register, tror man kan lägga in i varje fall två
"brytpunkter" där strängarna går från spunna
till släta exempelvis. Man tar ett medelvärde av
flera mätningar med olika hårt anslag.
Mätningen och vald stämkurva sparar man så
det går fortare att stämma när man gjort det en
gång!

Dubbla/trippla stämmer jag unisont med
öronen. Ett piano som behöver höjas mycket
kan man spara tid på genom Tunelabs
"overtune mode" (tror jag det heter).

Jag är dock inte så vass på det praktiska
hantverket, som att få stämningen att hålla sig
riktigt bra. Det finns säkert bättre info på nätet
nu än det gjorde då. Och utbudet av böcker har
jag aldrig kollat.

Skall tillägga att gratisversionen tar en paus var
14:e ton (30 eller 60 sekunder?).

En bra stämnyckel kan kosta en slant! Se till att
den passar bra; jag (eller min mor) var dum och
valde en billigare som nog inte är riktigt konisk.
Skulle tagit den dyra som passade perfekt.

Mvh E*
Faktiskt.io – ingenting obekvämt!

Användarvisningsbild
Objektivisten
Semesterfirare
 
Inlägg: 10903
Blev medlem: 2009-03-16
Ort: Tyska Bukten

Inläggav Objektivisten » 2013-02-02 11:44

Ställer man pianot på spikes så är det inte så noga med stämningen.
Pålitlig, Flexibel, Robust

Användarvisningsbild
KentLindqvist
fd Korksniff
 
Inlägg: 931
Blev medlem: 2009-04-12

Inläggav KentLindqvist » 2013-02-02 12:12

Objektivisten skrev:Ställer man pianot på spikes så är det inte så noga med stämningen.

Sidärja! Back on topic! :wink: 8)
HIFI är det nya varg.

Användarvisningsbild
Piotr
 
Inlägg: 12464
Blev medlem: 2005-02-06

Inläggav Piotr » 2013-02-02 14:18

Hej Torgny och tack för mycket intressant inlägg om pianot och tack för en trevlig titt på din informationsrika hemsida.

Tänkte dock lite kort gå OT och nämna att till skillnad från informationen på din hemsida där du nämner diskanter "partly treated with diamond dust" så är diamantdiskanter från tex. Thiel&Partner, B&W samt Jantzen tillverkade med en process som kalla CVD och ut ur denna process kommer domer i ett stycke solid diamant.

Aluminiumdiskanterna B&W använder har redan uppbrytning ovan 20kHz men man anser att solid diamant trots det är bättre och uppbrytningen flyttas från ca 22-28kHz till 45-70kHz när man går från Alu till diamant.


/Peter

Användarvisningsbild
petersteindl
Der Eiermann
 
Inlägg: 41452
Blev medlem: 2007-04-17
Ort: Härnösand

Inläggav petersteindl » 2013-02-02 14:33

@ KorkSniff.

Jag har en fråga.

Hur kommer det sig att du använder uttrycket ortoakustisk om akustiska musikinstrument?

Vad är det enligt dig som gör att ett akustiskt musikinstrument inte bara är akustiskt utan är ortoakustiskt?

Du har skrivit så här:
KorkSniff skrev:
Martin skrev:Piano är känsligt för både mikuppställning och komprimering.

När man lyssnar på ett piano, gör man det helst på lite längre avstånd eftersom det har ett så kraftfullt ljud. Men hörseln är väldigt duktig på att skilja på vad som är pianot och vad som är rummets akustik. Därför låter pianot annorlunda i verkligheten än på inspelning, särskillt när rummet är väldigt livligt.

Ofta mikas piano på nära håll för att inte få med för mycket av rummet, problemet blir då istället att det blir för starkt och "resonant", man hör resonanserna inuti pianot mycket kraftigare och entonigare. Det blir mindre avslappnat och fylligt där hela pianoljudet kommer med. Samtidigt överstyrs lätt mikrofoner och ingångssteg på mikförstärkare så att det låter mer gällt och jobbigt. Det problemet är betydligt vanligare än man kanske tror.

Mikar man istället på ett större avstånd så blir det för överdriven rumsklang om man inte har tillgång till ett väldigt dämpat rum. Då låter det skramligt och burkigt istället med mycket lång efterklang. Det är svårare att urskilja och sortera bort rummet från pianots ljud när det passerat genom två kanaler än att verkligen vara där. Därför hör man det på ett helt annat sätt.


Verkar som de flesta pekar mera på svårigheten att spela in piano än att återge det!

Fast läser jag din beskrivning "rätt" så är du också inne på att ett piano är ett "ortoakustiskt" instrument! ;) Därmed både problematiskt att spela in OCH att återge.


Enligt detta så skulle det innebära att du menar att alla akustiska instrument som både är problematiska att spela in och att återge vid uppspelning är att definieras som ortoakustiska.

Har jag uppfattat dig rätt då? Eller är det även något annat ytterligare som du menar gör akustiska instrument till att vara just ortoakustiska instrument?

Jag vill passa på att länka till en Ballad :) spelad ov två förnämliga pianister

Det intressanta med båda är att i ena fallet kan man följa händernas spelande röreser och i andra fallet kan man följa partituret för de som kan läsa partitur. Dessutom är det två helt olika inspelningsmiljöer och olika Steinwayexemplar och naturligtvis med olika bra instrumentstämning.

Mvh
Peter
VD Bremen Production AB + Ortho-Reality AB; Grundare av Ljudbutiken AB; Fd import av hifi; Konstruktör av LICENCE No1 D/A, Bremen No1 D/A, Forsell D/A, SMS FrameSound, Bremen 3D8 m.fl.

Användarvisningsbild
RogerGustavsson
 
Inlägg: 23964
Blev medlem: 2004-05-02
Ort: Huskvarna

Inläggav RogerGustavsson » 2013-02-02 15:01

Arthur Rubinstein vill jag minnas hade en stämmare från mina hemtrakter...

Användarvisningsbild
petersteindl
Der Eiermann
 
Inlägg: 41452
Blev medlem: 2007-04-17
Ort: Härnösand

Inläggav petersteindl » 2013-02-02 15:48

Det här är ett stycke pianolektion med Arthur Rubinstein. Här är del 2 Lyssna på båda. :) Essensen ligger i uttryckssättet. På vilket sätt uttrycks musiken. När slår musiken an strängar? När finns nobless?

Mvh
Peter
VD Bremen Production AB + Ortho-Reality AB; Grundare av Ljudbutiken AB; Fd import av hifi; Konstruktör av LICENCE No1 D/A, Bremen No1 D/A, Forsell D/A, SMS FrameSound, Bremen 3D8 m.fl.

Användarvisningsbild
Vinylcalle
 
Inlägg: 3089
Blev medlem: 2008-12-24
Ort: Lund

Inläggav Vinylcalle » 2013-02-02 16:18

Det är bara ortoakustiskt om Carlsson Stiftelsen har tillverkat det. :)

MvH Carl
VD och ägare
www.rehifi.se

Användarvisningsbild
petersteindl
Der Eiermann
 
Inlägg: 41452
Blev medlem: 2007-04-17
Ort: Härnösand

Inläggav petersteindl » 2013-02-02 17:33

... eller gett sitt godkännande till någon annan att tillverka det. Tja, fast just nu är det inte så.

Här är samma Ballad med en annan av mina favoritpianister på Chopin, nämligen Krystian Zimerman

Annat spel, annat exemplar av instrument, annan miljö, annan atmosfär.

Mvh
Peter
VD Bremen Production AB + Ortho-Reality AB; Grundare av Ljudbutiken AB; Fd import av hifi; Konstruktör av LICENCE No1 D/A, Bremen No1 D/A, Forsell D/A, SMS FrameSound, Bremen 3D8 m.fl.

Användarvisningsbild
KentLindqvist
fd Korksniff
 
Inlägg: 931
Blev medlem: 2009-04-12

Inläggav KentLindqvist » 2013-02-02 17:42

petersteindl skrev:@ KorkSniff.

Jag har en fråga.

Hur kommer det sig att du använder uttrycket ortoakustisk om akustiska musikinstrument?



Tja, eftersom jag inte läst på tillräckligt om de Ortoakustiska principerna, och inte alls är bevandrad inom akustik överhuvudtaget, så är jag egentligen inte lämpad att ställa det påståendet.

Min ortoakustiska tanke angående piano är att det som instrument "jobbar" mycket med reflekterat ljud, och därmed lämpar sig för en sådan återgivning också(?) Men ortoakustiska begreppet innefattar vad jag förstår mer än bara kontroll av rumsreflexer.

...Fast mest valde jag nog rubriken för sin "flame-bait" karaktär på detta forum! ;)
HIFI är det nya varg.

Användarvisningsbild
petersteindl
Der Eiermann
 
Inlägg: 41452
Blev medlem: 2007-04-17
Ort: Härnösand

Inläggav petersteindl » 2013-02-02 18:02

KorkSniff skrev:
petersteindl skrev:@ KorkSniff.

Jag har en fråga.

Hur kommer det sig att du använder uttrycket ortoakustisk om akustiska musikinstrument?



Tja, eftersom jag inte läst på tillräckligt om de Ortoakustiska principerna, och inte alls är bevandrad inom akustik överhuvudtaget, så är jag egentligen inte lämpad att ställa det påståendet.

Min ortoakustiska tanke angående piano är att det som instrument "jobbar" mycket med reflekterat ljud, och därmed lämpar sig för en sådan återgivning också(?) Men ortoakustiska begreppet innefattar vad jag förstår mer än bara kontroll av rumsreflexer.

...Fast mest valde jag nog rubriken för sin "flame-bait" karaktär på detta forum! ;)


Ok, tack för fint svar :)

Det finns som jag ser det visst fog för att kalla instrumentet ortoakustiskt om man skulle vilja använda begreppet i den kontexten.

Strängarna är väldigt utspridda hos en konsertflygel där bassträngarna är på ena sidan och strängarna för de höga tonerna på andra sidan. Fäller man upp locket reflekteras ljudvågorna i locket. Direktljudet kommer från olika platser och den första reflexen från begränsningsytor runtomkring inverkar på instrumentets karaktär och präglar upplevelsen av ljudkällan, medans senare reflexer snarare ger lokalens information och präglar upplevelsen av lokal. På så sätt upplevs första reflexen som en del av ljudkällan och senare reflexer som del av rummet.

Mvh
Peter
VD Bremen Production AB + Ortho-Reality AB; Grundare av Ljudbutiken AB; Fd import av hifi; Konstruktör av LICENCE No1 D/A, Bremen No1 D/A, Forsell D/A, SMS FrameSound, Bremen 3D8 m.fl.

Användarvisningsbild
petersteindl
Der Eiermann
 
Inlägg: 41452
Blev medlem: 2007-04-17
Ort: Härnösand

Inläggav petersteindl » 2013-02-02 18:25

En stor kontrast till Zimerman vad gäller tempi är Alfred Cortot, en annan av de gamla stora mästarna.

En av de modernare mästarna är Evgeny Kissin


Musikstycket går på SVT2 ikväll kl 19:00
http://www.svt.se/musik-special/chopin-raddade-mitt-liv

Mvh
Peter
VD Bremen Production AB + Ortho-Reality AB; Grundare av Ljudbutiken AB; Fd import av hifi; Konstruktör av LICENCE No1 D/A, Bremen No1 D/A, Forsell D/A, SMS FrameSound, Bremen 3D8 m.fl.

Användarvisningsbild
petersteindl
Der Eiermann
 
Inlägg: 41452
Blev medlem: 2007-04-17
Ort: Härnösand

Inläggav petersteindl » 2013-02-02 18:56

:D Jag hittade mer godis.

Det finns även en tagning med Arturo Benedetti Michelangeli

Men även tjejer kan lira http://www.youtube.com/watch?v=RKKy383RVI4 :)

Avslutningsvis måste jag bara ta med denna version ur filmen pianisten
Pianot är helt off, men det finns något visst ändå.

Mvh
Peter
VD Bremen Production AB + Ortho-Reality AB; Grundare av Ljudbutiken AB; Fd import av hifi; Konstruktör av LICENCE No1 D/A, Bremen No1 D/A, Forsell D/A, SMS FrameSound, Bremen 3D8 m.fl.

Användarvisningsbild
petersteindl
Der Eiermann
 
Inlägg: 41452
Blev medlem: 2007-04-17
Ort: Härnösand

Inläggav petersteindl » 2013-02-02 19:45

Steinway och Rubinstein i en underbar videoupptagning. Ja, Rubinstein ligger mig varmast om hjärtat och därefter Horowitz.

Mvh
Peter
VD Bremen Production AB + Ortho-Reality AB; Grundare av Ljudbutiken AB; Fd import av hifi; Konstruktör av LICENCE No1 D/A, Bremen No1 D/A, Forsell D/A, SMS FrameSound, Bremen 3D8 m.fl.

Användarvisningsbild
Objektivisten
Semesterfirare
 
Inlägg: 10903
Blev medlem: 2009-03-16
Ort: Tyska Bukten

Inläggav Objektivisten » 2013-02-02 21:08

Inget med Richard Clayderman?
Pålitlig, Flexibel, Robust

Användarvisningsbild
Torrowitz
 
Inlägg: 171
Blev medlem: 2008-02-29

Inläggav Torrowitz » 2013-02-02 22:36

Piotr skrev:Hej Torgny och tack för mycket intressant inlägg om pianot och tack för en trevlig titt på din informationsrika hemsida.

Tänkte dock lite kort gå OT och nämna att till skillnad från informationen på din hemsida där du nämner diskanter "partly treated with diamond dust" så är diamantdiskanter från tex. Thiel&Partner, B&W samt Jantzen tillverkade med en process som kalla CVD och ut ur denna process kommer domer i ett stycke solid diamant.

Aluminiumdiskanterna B&W använder har redan uppbrytning ovan 20kHz men man anser att solid diamant trots det är bättre och uppbrytningen flyttas från ca 22-28kHz till 45-70kHz när man går från Alu till diamant.


/Peter


Hej Piotr!

Tack för hälsning och rättelser. Jag borde ha uppdaterat den sida du pekar på för länge sedan. Den skrev jag för 7 år sedan och uppdaterade för ca. 5 år sedan då nya modeller av högtalarna kom. Texten som du citerar kom från B&W själva, men gäller knappast som du påpekar aktuella för högtalarna idag. Dessutom är 801:an ur produktion sedan en tid. Jag har låtit stå kvar då 801:an fortfarande används. Jag borde göra en uppdatering här men det har fallit bort från allt annat som borde göras ...

/Torgny
Senast redigerad av Torrowitz 2013-02-02 23:26, redigerad totalt 2 gånger.

Användarvisningsbild
Torrowitz
 
Inlägg: 171
Blev medlem: 2008-02-29

Inläggav Torrowitz » 2013-02-02 23:03

petersteindl skrev:Det här är ett stycke pianolektion med Arthur Rubinstein. Här är del 2 Lyssna på båda. :) Essensen ligger i uttryckssättet. På vilket sätt uttrycks musiken. När slår musiken an strängar? När finns nobless?

Mvh
Peter


Hej Peter!

Vi har ju träffats några gånger. Jag var på Audio Concept idag och lyssnade på Concerto Köln och tänkte då bl.a. på när du visade dina ägg där.

De pianister som du hänvisar till som spelar Chopins g-moll Ballad är räknade till de stora uttolkningarna av verket. När jag turnerade med detta verk i början på 80-talet så samlade jag ett femtiotal inspelningar med olika pianister. Rubinstein har spelat in de fyra Balladerna på RCA Living stereo som räknas till de klassiska interpretationerna av dessa verk och dessutom i bättre än normalt ljud. RCA Living stereo var föregångar till hög ljudkvalitet liksom Mercury Living Presence.

Horowitz spelade verket mycket olika genom åren. Det finns många olika versioner med honom och den mest berömda versionen är från hans återkomst till scenen efter en över 10 år lång frånvaro. Jag tänker på konserten i Carnegie Hall 1965. Denna konsert finns i många ljudupptagningar. Originalet var fixat med inklipp från repetitioner trots man skrev på omslaget att det var live, men man har senare givit ut hela konserten i original med alla fel som han verkligen gjorde och en man i publiken som efter ett extra-nummer skriker om Moszkowski att det är dålig musik ... (Jag har samlat nästan all Horowitz på skiva och många pirat-inspelningar. Det är bara några få konserter som jag saknar).

Lektionen av Rubinstein har jag tidigare sett. Han är en bit över 90 år här och den unga pianisten slaktar slutet. Många fel är det och jag förstår Rubinstein som spelade verket mer poetiskt, ville lägga band på den unga pianisten som bara rusade genom tonerna. Han var väl också extremt nervös. Inte så lätt att spela upp för en levande legend.

Det är dock ett undomsverk av Chopin och räknas till det som man betecknar som diplomnivå av pianospel. Verket är dock så mycket spelat att det i många fall inte borde spelas ... Men för en publik som inte känner till pianorepertoaren så väl, så fungerar det fortfarande.

När jag arrangerade konserter i Amorina Recitals hade vi med alla fyra Balladerna vid ett Chopin-år, men senare så brukade jag alltid försöka få pianisterna att hitta mer okända verk som sällan spelas. Jag bjöd in medvetet pianister med helt annan repertoar än standard sådan och det var många verk som spelades för första gången i Sverige.

Så för de som inte känner till Chopin och hans verk, är g-moll Balladen ett måste och då gärna i Rubinsteins eller Horowitz 1965 version, men för andra så finns det hur mycket som helst. Pianorepertoaren är i princip oöverskådlig. Andra bra och underskattade versioner är Tamas Vasary som spelade in hela Chopin repertoaren och finns till lågpris på DG, eller Perahia, Arrau, äldre pianster som t.ex. Hofmann. I princip alla har spelat in detta verk.

_________
Senast redigerad av Torrowitz 2013-02-03 02:47, redigerad totalt 2 gånger.

Användarvisningsbild
Torrowitz
 
Inlägg: 171
Blev medlem: 2008-02-29

Inläggav Torrowitz » 2013-02-02 23:18

E skrev:Välkommen Torrowitz!

När jag kikade på din webbplats undrade jag
just vad du har haft emot Faktiskt i alla år eller
om du mot förmodan inte har känt till forumet. :wink:

Mvh E*



Jag har varit medlem på Faktiskt sedan 2008 och läser ibland här och även på andra forum, men inte känt något behov att skriva. Jag har alltså inte haft något emot forumet (märklig fråga men jag tolkar det som ett olyckligt ordval?) utan bara läst. Men eftersom frågan dyker upp så kommer en förklaring:

Efter att ha ägnat drygt 25 år åt arrangemang av konserter (3,5 månader per år för Amorinaserien bara) för andra eller mig själv, har jag ägnat tid åt mig själv, mitt eget spel och mest farbror Bach. Sedan har jag privat träffat personer som betytt mycket för mig och som kan ge mig ett vidare djup på mina intressen. De har inget alls med detta eller andra forum att göra. De har bara ett stort intresse för piano, pianomusik och pianister. Det var först när mitt namn direkt dök upp i en text som jag bestämde mig för att skriva.

Jag har tidigare gett många olika föredrag och har blivit tillfrågad flera gånger efter jag slutade att ge föredrag bl.a. av Claes Wettebrandt. Han har frågat om att återkomma till LTS eller Studio Blue, men jag har inte heller där känt ett behov. Det handlar inte om pengar, eftersom man lägger ner så lång tid att det inte finns någon som skulle kunna betala en rättvist, precis som med egna konserter. Så det måste finnas i grunden ett personligt behov eller intresse.

När jag var inne på Audio Concept våren 2012 och köpte hörlurar, började jag samspråka med Robert om de skivor jag spelat in efter tiden på Studio Blue och Nordiska Musikgymnasiet, där jag undervisade i ljudteknik och på Nordiska även datateknik. Han ville gärna lyssna på dem och frågade sedan om jag ville prata om dem. Och då bestämde jag mig för att prova att göra ett sådant möte och eftersom det blev lyckat har vi talat om en fortsättning. Kanske blir det så. Jag har några idéer som jag vill utveckla om musikalitet och forskning i hjärnan om musik. Men det tar tid från annat som jag önskar göra. Det blir alltid dubbelt ...
____

Naturligtvis helt riktigt att ljudtryck ska relatera till avstånd. Ingvar mätte från första stolsraden och det är ca 3,5–4 meter från flygeln. (Jag kan kontrollmäta på söndag då jag stämmer där på en skivinspelning). Flygeln i Amorinasalen är riktigt tonalt stark trots den bara är av näst största modellen. Det var en konsert med Piers Lane och jag vill minnas att det var Liszt-sonaten som han spelade. Den inspelning som jag gjort med Chopins c-moll preludium, var 104 dB mätt med C-kurvan – med en billig mätare från Kjell – och då från exakt 1,5 meters avstånd från instrumentet, en fullstor Yamaha konsertflygel. Detta verk är dock inte alls lika tonalt stark som Liszt-sonaten, så de två mätningarna borde relatera hyggligt bra med varandra.

Flyglarna har jag spelat in 1 meter från strängarna med tryckkännande mikrofoner. Med pålagda sena reflexer så åker den in något i ljudbilden och borde den ligga ganska så exakt 1,5 meter in i ljudbilden. Om lyssningsavståndet till högtalarna i ett lyssningsrum är ca 3,5 meter så blir avståndet till flygeln 5 meter. Detta motsvarar första eller andra raden i Grunewaldsalen. Nära men inte så att ”näsan är in i pianot”. Jag förstår inte riktigt vad man fått en sådan konstig idé från att någon skulle vilja lyssna på ett sådant sätt? Stoppa in huvudet i flygeln … även om en del jazzinspelningar faktiskt brukar göras med mickarna bara en decimeter från strängarna. Jag tycker alltid att de klingar onaturligt. Man får med de ”för tidiga” första reflexerna (1-5 ms) som ofta stör direktljudet och suddar till klangen. Går man för nära med mikrofonera blir ljudet alltså inte tydligare.

Pianisterna sitter ca 1 meter från strängarna och ljudet uppe på scenen är som nämnts tidigare, skilt det man hör i salen. Sena reflexer saknas nästan helt på scenen i en stor sal som t.ex. Berwaldhallen. Det är också så att olika flygelmodeller sprider ljudet olika. På en Steinway hör man ganska så tydligt det ljud som går ut till publiken. På en Bechstein går det ut ett starkare och något ljusare ljud än det man hör vid klaviaturen. Man kan lätt luras av detta när man spelar. Sitter man och spelar på scenen i Berwaldhallen har man långt till publiken. Den hörs som ett svagt brus och med släckt belysning och starka riktade lampor mot en som hindrar att man ser något utåt, så upplever man sig själv mycket privat och nästan ensam. Kanske skilt från vad man kanske kan tro när man sitter och lyssnar i salen. I en liten sal blir publikens närvaro betydligt tydligare.

När det gäller distorsion så har jag aldrig haft svårt att höra om ett instrument är falskt stämt i olika grad, även på sämre upplösande anläggningar eller i radio/TV-apparater. Det är ett speciellt sätt att lyssna när man stämmer, man lyssnar efter svävningar i intervall som nog för de flesta lyssnare helt passerar förbi. Det är inte helt enkelt att höra dessa svävningar i musik med många snabba toner, där hör man mest om ett strängkor är falskt. Man behöver toner som ligger en längre tid för att tydligt höra om det svävar på ett korrekt sätt.

Det är viktigt att man använder sig av dessa svävningar – kontrollerar hela tiden med framförallt kvinter och oktaver – annars kan det gå snett i stämningskurvan. De apparater som finns på marknaden kan göra så att man litar för mycket på mätvärdena från dem. Örat blir slappt. Det är full koncentration som gäller om man önskar att lära sig stämma på en professionell nivå. Däremot fungerar de utmärkt bra på en lägre nivå och det blir naturligtvis betydligt bättre än att inte stämma alls. Ett piano tenderar att sjunka genom åren och bara det är viktig anledning för att stämma upp dem. Trycket är enormt och ett vanligt piano har ca 140.000 N i strängtryck, en stor konsertflygel ca 210.000 N.

_____

På Hifi-mässan vet jag ännu inte riktigt säkert i vilket rum eller vilken tid som gäller. Det ska Audio Concept bestämma i helgen. De hade inget besked idag när jag var där. Finns det ett intresse här kan jag meddela det.

_____
Senast redigerad av Torrowitz 2013-04-12 21:32, redigerad totalt 1 gång.

Användarvisningsbild
Torrowitz
 
Inlägg: 171
Blev medlem: 2008-02-29

Inläggav Torrowitz » 2013-02-02 23:25

Objektivisten skrev:Inget med Richard Clayderman?


Jag har haft flera hundra små pianister som romantiskt spelat "Balla ur med Adeline" som jag brukade säga och en lätt rodnad brukade komma över de små pianisternas ansikten. Clayderman var en tid den högst betalde pianisten i världen, vilket säger mycket om den allmänna musiksmaken.

Jag har själv spelat stycket offentligt flera gånger då det av någon underlig anledning är efterfrågat, bl.a. på en stor livsmedelsförenings årsmöte (jag säger inte vilken ...) där jag även spelade temat ut TV-serien "Makt och rikedom" utan att få någon speciell reaktion ... Jag tror att de var amusikaliska. Det finns en term som heter amusi som betecknar personer som inte reagerar på musik i någon form. Har fanns det flera stycken samlade i en sal som inte ens förstod när artisten drev med dem från scenen. Däremot var de mycket intresserade av det lotteri som de hade ...

______
Senast redigerad av Torrowitz 2013-02-03 00:29, redigerad totalt 1 gång.

Användarvisningsbild
petersteindl
Der Eiermann
 
Inlägg: 41452
Blev medlem: 2007-04-17
Ort: Härnösand

Inläggav petersteindl » 2013-02-02 23:49

Torrowitz skrev:
petersteindl skrev:Det här är ett stycke pianolektion med Arthur Rubinstein. Här är del 2 Lyssna på båda. :) Essensen ligger i uttryckssättet. På vilket sätt uttrycks musiken. När slår musiken an strängar? När finns nobless?

Mvh
Peter


Hej Peter!

Vi har ju träffats några gånger. Jag var på Audio Concept idag och lyssnade på Concerto Köln och tänkte då bl.a. på när du visade dina ägg där.

De pianister som du hänvisar till som spelar Chopins g-moll Ballad är räknade till de stora uttolkningarna av verket. När jag turnerade med detta verk i början på 80-talet så samlade jag ett femtiotal inspelningar med olika pianister. Rubinstein har spelat in de fyra Balladerna på RCA Living stereo som räknas till de klassiska interpretationerna av dessa verk och dessutom i bättre än normalt ljud. RCA Living stereo var föregångar till hög ljudkvalitet liksom Mercury Living Presence.

Horowitz spelade verket mycket olika genom åren. Det finns många olika versioner med honom och den mest berömda versionen är från hans återkomst till scenen efter en över 10 år lång frånvaro. Jag tänker på konserten i Carnegie Hall 1965. Denna konsert finns i många ljudupptagningar. Originalet var fixat med inklipp från repetitioner trots man skrev på omslaget att det var live, men man har senare givit ut hela konserten i original med alla fel som han verkligen gjorde och en man i publiken som efter ett extra-nummer skriker om Moszkowski att det är dålig musik ... (Jag har samlat nästan all Horowitz på skiva och många pirat-inspelningar. Det är bara några få konserter som jag saknar).

Lektionen av Rubinstein har jag tidigare sett. Han är en bit över 90 år här och den unga pianisten slaktar slutet. Många fel är det och jag förstår Rubinstein som spelade verket mer poetiskt, ville lägga band på den unga pianisten som bara rusade genom tonerna. Han var väl också extremt nervös. Inte så lätt att spela upp för en levande legend.

Det är dock ett undomsverk av Chopin och räknas till det som man betecknar som diplomnivå av pianospel. Verket är dock så mycket spelat att det i många fall inte borde spelas ... Men för en publik som inte känner till pianorepertoaren så väl, så fungerar det fortfarande.

När jag arragerade konserter i Amorina Recitals hade vi med alla fyra Balladerna vid ett Chopin-år, men senare så brukade jag alltid försöka få pianisterna att hitta mer okända verk som sällan spelas. Jag bjöd in medvetet pianister med helt annan repertoar än standard sådan och det var många verk som spelades för första gången i Sverige.

Så för de som inte känner till Chopin och hans verk, är g-moll Balladen ett måste och då gärna i Rubinsteins eller Horowitz 1965 version, men för andra så finns det hur mycket som helst. Pianorepertoaren är i princip oöverskådlig. Andra bra och underskattade verioner är Tamas Vasary som spelade in hela Chopin repertoaren och finns till lågpris på DG, eller Perahia, Arrau, äldre pianster som t.ex. Hofmann. I princip alla har spelat in detta verk.

_________


Hej Torrowitz

Ja, vi har träffats flera gånger och vi har bl a samtalat om Roberto Szidon och hans spel av Liszts musik bl a Ungerska Rapsodier :)

Jag länkade till just dessa klipp på grund av skild spelstil och skilda inspelningssituationer. Länken till Steinway och Rubinstein tycker jag nästan är roligast i denna tråd eftersom det berör instrumentet och visar på de människor på Steinway som vad jag kan förstå älskar sitt arbete och sina fantastiska alster. Eftersom jag kan Tyska flytande så kanske jag kan tillgodogöra mig filmen bättre än de som inte kan Tyska, men man kan tydligen aktivera text efter vad det stod.

Jag hade Horowitz at Carnegie Hall på LP och för mig var denna en besvikelse ljudmässigt sett. Det lät tunt och närtaget och inte alls som live. Nu förstår jag varför. Tack för denna info. Skall genast se om jag kan få tag på den riktiga autentiska liveinspelningen från Carnegie Hall...

plicka, plicka, plicka.

... Så, nu har jag beställt den från Amazon :)

Mvh
Peter
VD Bremen Production AB + Ortho-Reality AB; Grundare av Ljudbutiken AB; Fd import av hifi; Konstruktör av LICENCE No1 D/A, Bremen No1 D/A, Forsell D/A, SMS FrameSound, Bremen 3D8 m.fl.

Användarvisningsbild
Almen
Hilbert
 
Inlägg: 18644
Blev medlem: 2005-01-01
Ort: Göteborg

Inläggav Almen » 2013-02-03 00:39

Torrowitz skrev:Jag förstår inte riktigt vad Almen menar med denna frågeställning: ”Eftersom ett piano inte är stämt helt rent kan då distorsion i anläggningen vara hörbart degraderande för återgivningen.” En bra inspelning ska inte distordera på grund av stämningen det måste vara andra fel.

Det var något jag mindes som John Atkinson skrivit som inte lät alltför långsökt. Alltså att det rika övertonsspektrat i pianot gör att minsta distorsion i anläggningen hörs väldigt tydligt, eftersom respektive överton i distorsionsspektrat då stämmer mindre bra med sin naturliga broder.
"Nämn tre av de köttätande växter som vid mässan i Hannover med hull och hår slukade den då ditresta gosskören. Svara!"

Användarvisningsbild
petersteindl
Der Eiermann
 
Inlägg: 41452
Blev medlem: 2007-04-17
Ort: Härnösand

Inläggav petersteindl » 2013-02-03 00:42

Det här programmet som handlar om balladen verkar vara ett jättefint program

http://www.svtplay.se/video/998824/chopin-raddade-mitt-liv

Mvh
Peter
VD Bremen Production AB + Ortho-Reality AB; Grundare av Ljudbutiken AB; Fd import av hifi; Konstruktör av LICENCE No1 D/A, Bremen No1 D/A, Forsell D/A, SMS FrameSound, Bremen 3D8 m.fl.

Användarvisningsbild
Torrowitz
 
Inlägg: 171
Blev medlem: 2008-02-29

Inläggav Torrowitz » 2013-02-03 01:07

petersteindl skrev:
Torrowitz skrev:
petersteindl skrev:Det här är ett stycke pianolektion med Arthur Rubinstein. Här är del 2 Lyssna på båda. :) Essensen ligger i uttryckssättet. På vilket sätt uttrycks musiken. När slår musiken an strängar? När finns nobless?

Mvh
Peter


Hej Peter!

Vi har ju träffats några gånger. Jag var på Audio Concept idag och lyssnade på Concerto Köln och tänkte då bl.a. på när du visade dina ägg där.

De pianister som du hänvisar till som spelar Chopins g-moll Ballad är räknade till de stora uttolkningarna av verket. När jag turnerade med detta verk i början på 80-talet så samlade jag ett femtiotal inspelningar med olika pianister. Rubinstein har spelat in de fyra Balladerna på RCA Living stereo som räknas till de klassiska interpretationerna av dessa verk och dessutom i bättre än normalt ljud. RCA Living stereo var föregångar till hög ljudkvalitet liksom Mercury Living Presence.

Horowitz spelade verket mycket olika genom åren. Det finns många olika versioner med honom och den mest berömda versionen är från hans återkomst till scenen efter en över 10 år lång frånvaro. Jag tänker på konserten i Carnegie Hall 1965. Denna konsert finns i många ljudupptagningar. Originalet var fixat med inklipp från repetitioner trots man skrev på omslaget att det var live, men man har senare givit ut hela konserten i original med alla fel som han verkligen gjorde och en man i publiken som efter ett extra-nummer skriker om Moszkowski att det är dålig musik ... (Jag har samlat nästan all Horowitz på skiva och många pirat-inspelningar. Det är bara några få konserter som jag saknar).

Lektionen av Rubinstein har jag tidigare sett. Han är en bit över 90 år här och den unga pianisten slaktar slutet. Många fel är det och jag förstår Rubinstein som spelade verket mer poetiskt, ville lägga band på den unga pianisten som bara rusade genom tonerna. Han var väl också extremt nervös. Inte så lätt att spela upp för en levande legend.

Det är dock ett undomsverk av Chopin och räknas till det som man betecknar som diplomnivå av pianospel. Verket är dock så mycket spelat att det i många fall inte borde spelas ... Men för en publik som inte känner till pianorepertoaren så väl, så fungerar det fortfarande.

När jag arragerade konserter i Amorina Recitals hade vi med alla fyra Balladerna vid ett Chopin-år, men senare så brukade jag alltid försöka få pianisterna att hitta mer okända verk som sällan spelas. Jag bjöd in medvetet pianister med helt annan repertoar än standard sådan och det var många verk som spelades för första gången i Sverige.

Så för de som inte känner till Chopin och hans verk, är g-moll Balladen ett måste och då gärna i Rubinsteins eller Horowitz 1965 version, men för andra så finns det hur mycket som helst. Pianorepertoaren är i princip oöverskådlig. Andra bra och underskattade verioner är Tamas Vasary som spelade in hela Chopin repertoaren och finns till lågpris på DG, eller Perahia, Arrau, äldre pianster som t.ex. Hofmann. I princip alla har spelat in detta verk.

_________


Hej Torrowitz

Ja, vi har träffats flera gånger och vi har bl a samtalat om Roberto Szidon och hans spel av Liszts musik bl a Ungerska Rapsodier :)

Jag länkade till just dessa klipp på grund av skild spelstil och skilda inspelningssituationer. Länken till Steinway och Rubinstein tycker jag nästan är roligast i denna tråd eftersom det berör instrumentet och visar på de människor på Steinway som vad jag kan förstå älskar sitt arbete och sina fantastiska alster. Eftersom jag kan Tyska flytande så kanske jag kan tillgodogöra mig filmen bättre än de som inte kan Tyska, men man kan tydligen aktivera text efter vad det stod.

Jag hade Horowitz at Carnegie Hall på LP och för mig var denna en besvikelse ljudmässigt sett. Det lät tunt och närtaget och inte alls som live. Nu förstår jag varför. Tack för denna info. Skall genast se om jag kan få tag på den riktiga autentiska liveinspelningen från Carnegie Hall...

plicka, plicka, plicka.

... Så, nu har jag beställt den från Amazon :)

Mvh
Peter


Kul att du hittade Horowitz 1965 i en bättre utgåva! En av de mest betydelsefulla återkomster till scenen av någon pianist. Speciellt den andra delen av konserten är en riktig höjdpunkt. Denna skiva, Goldberg variationerna 1981 med Gould och Beethoven konserterna 1962 med Kempff, är något slags standard som bör finnas i alla musikbibliotek om man intresserar sig för klassisk pianospel.

Det finns flera bra böcker om Horowitz, men så var han och även Rubinstein de stora efter andra världskriget. Vissa kan hävda att även Richter, Gilels, Michelangeli, Kempff, Arrau och många många fler som jag tycker mycket om, med all rätt också var stora. Det gäller snarare det verk de spelar och om det passar dem.

Det finns det en slags nervös mysik med Horowitz och även en klassisk elegans hos Rubinstein som är mycket speciell. Rubinstein kan dock ibland var lite påfrestande då hans teknik inte alltid var på den absolut högsta nivån, men har ersatte mycket med sin utstrålning. Det finns en klassiskt inspelning från Moskva live (även på Youtube) då Rubinstein fullständigt kommer av sig i scherzo-satsen på Chopins andra sonat. Den är kul och visar också på en skicklighet att komma tillbaka och hålla ihop stycket, fast det är inte mycket som tidvis är rätt noter. En piratinspelning jag har med Stravinskijs berömda och genuint svårspelade Petrouschka svit med Rubinstein, går dock fullständigt överstyr. Det blir en slakt av musiken.

Även Horowitz har haft riktigt dåliga konserter. När han var i Japan på 80-talet och spelade med tung medicinering, så kan man knappast tro att det är Horowitz som spelar. Så illa lät det. Hans fru Wanda vägrade följa med på denna turné. Hon anande nog ur det skulle bli. Så även legender har fläckar, men som helhet är de bara fantastiska och man kan bara beundra vad de gjort.

Philips gav ut en serie med 100 olika pianister (Great pianists of the 20th century) på 200 skivor och använde sig av artister från 25 bolag varav de största var EMI, BMG, DG, Decca, Sony, Vanguard och Tedec. Det blev naturligtvis ett visst selektivt urval då de bara använde sig av artister från deras egna produktioner. Från andra skivbolag kom ingenting ... som t.ex. Naxos eller Hyperion. Dock finns väldigt många guldkorn presenterade här på 250 timmar musik! (Rättat denna text).

Det intressanta är i verkligheten att just intressera sig för repertoar och olika pianisters tolkningar av dessa. Utbudet och inte minst repertoaren är enorm. När det gäller Roberto Szidon så avled han för ett drygt år sedan, alldeles för tidigt.

/Torgny
Senast redigerad av Torrowitz 2013-04-12 21:36, redigerad totalt 4 gånger.

Användarvisningsbild
Torrowitz
 
Inlägg: 171
Blev medlem: 2008-02-29

Inläggav Torrowitz » 2013-02-03 01:57

Almen skrev:
Torrowitz skrev:Jag förstår inte riktigt vad Almen menar med denna frågeställning: ”Eftersom ett piano inte är stämt helt rent kan då distorsion i anläggningen vara hörbart degraderande för återgivningen.” En bra inspelning ska inte distordera på grund av stämningen det måste vara andra fel.

Det var något jag mindes som John Atkinson skrivit som inte lät alltför långsökt. Alltså att det rika övertonsspektrat i pianot gör att minsta distorsion i anläggningen hörs väldigt tydligt, eftersom respektive överton i distorsionsspektrat då stämmer mindre bra med sin naturliga broder.


OK, jag tror jag förstår om jag gör en omtolkning. Pianot har ibland mycket kraftiga ackord som har kraftiga transienter och sedan blir klangen när den klingar ut betydligt tystare. Jag har funnit just att pianoinspelningar är mycket avslöjande för dynamiken i en anläggning. Nakenheten i de kraftiga transienterna avslöjar distorsion från anläggningen eller inspelningen. Spelar man en skiva som jag beskrivet tidigare på en naturligt volym och över 100dB i topparna, så kroknar många anläggningar.

Men att detta skulle ha speciellt ha mer att övertonerna inte stämmer i stämningen, det har jag svårare att tro. Man stämmer ju så att diskanten stiger kraftigt just för att övertonerna ska passa in med varandra och ge resonans.

Däremot finns det en annan sak som kanske Atkinson syftar på. Konsertflyglar har en justeringsskruv för att flytta mekaniken in eller ut för att justera träffpunkten av hamrarna mot strängen. Denna träffpunkt är för att "döda" en speciell överton som just interfererar med resonansen i flygeln. På mindre flyglar så är det inte en skruv, men man kan genom ett flyttbart bleck, justera mekanikens position. Kanske är detta som Atkinson syftar på? För annars ska inte övertonerna passa så illa att det uppstår distorison som skulle vara övermäktig för en inspelning. Nivåerna är så svaga här uppe.

Faktiskt är att jag tänkte ta med ett exempel nästa gång på Audio Concept, på en inspelning av endast övertonerna. Dr. Tomatis använder just övertonerna som läkemedl mot ADHD, stamning ect. Han menar att vi slutat lyssna på dessa klanger och att hjärnan reagerar negativt på detta. I varje fall så blir man förvånad när man hör bara övertonerna och sedan hör samma stycke med grundtonerna. Det kan jag garantera. Lätt att prova själv om man har dator och en skarp EQ.

Det finns nog något i det du säger som Atkinson syftar på som inte är helt feltänkt.
Senast redigerad av Torrowitz 2013-02-03 02:39, redigerad totalt 1 gång.

Användarvisningsbild
Torrowitz
 
Inlägg: 171
Blev medlem: 2008-02-29

Inläggav Torrowitz » 2013-02-03 02:21

petersteindl skrev:Det här programmet som handlar om balladen verkar vara ett jättefint program

http://www.svtplay.se/video/998824/chopin-raddade-mitt-liv

Mvh
Peter


Jag har sett det mesta i programmet och de har t.o.m. lyckats att få Ashkenazy att uttala sig om Chopin och musikupplevelser! Det var första gånger jag sett något sådant och så länge han pratade. Roligt, han brukar aldrig vilja uttala sig om musikens väsen. Han har snarare slagit ifrån sig sådana frågor. Bara i Nupen-filmerna där han är med, kan man se någon enstaka fundering.

Lang Lang gjorde ett framförande i TV-programmet av Balladen som var slarvigt t.o.m. med hans mått mätt. Steven Hough gjorde på slutet en betydlig renare om än försiktig sådan på de svåra ställena. Verket är svårt att spela då det framförallt är så rapsodiskt. Det är inte helt lätt att hålla ihop. Men det är absolut inte det svåraste som finns som påstås i början av programmet. Verket håller en s.k. diplomnivå, fast det är ändå få pianister på högskolorna som når upp till denna nivå. Diplomklassen på Musikhögskolan är en mycket liten del av skolan. Denna spelnivå ligger alltså betydligt över musiklärarnivåerna.

Men att stycket påverkat så starkt olika människor runt om i världen, det är rörande att se. Hur deras liv bokstavligt lyfts av ett enda musikstycke.

Den första serie som BBC gjorde om kultur och en parallell till en del av det Ashkenazy berättar om i TV-filmen om Chopins första Ballad; att vi är djur men är skapande varelser och har en kultur som skiljer oss från djuren. Serien heter Civilisation med den encyklopediske Kenneth Clark som berättare. Den gjordes 1966 och Sir David Attenborough som då var chef på BBC, berättar på en extra DVD bakgrunden till serien. Serien blev startpunkten för många andra program som BBC producerade, inte minst om vår planet och djurliv. Är man det minsta intresserad av kultur, konst, arkitektur, tankegångar, (tyvärr inte så mycket musik finns med), då ska man absolut skaffa sig denna DVD-box. En riktigt betydelsefull TV-serie.
Senast redigerad av Torrowitz 2013-02-20 23:20, redigerad totalt 1 gång.

Användarvisningsbild
Almen
Hilbert
 
Inlägg: 18644
Blev medlem: 2005-01-01
Ort: Göteborg

Inläggav Almen » 2013-02-03 10:02

Torrowitz skrev:OK, jag tror jag förstår om jag gör en omtolkning. Pianot har ibland mycket kraftiga ackord som har kraftiga transienter och sedan blir klangen när den klingar ut betydligt tystare. Jag har funnit just att pianoinspelningar är mycket avslöjande för dynamiken i en anläggning. Nakenheten i de kraftiga transienterna avslöjar distorsion från anläggningen eller inspelningen. Spelar man en skiva som jag beskrivet tidigare på en naturligt volym och över 100dB i topparna, så kroknar många anläggningar.

Men att detta skulle ha speciellt ha mer att övertonerna inte stämmer i stämningen, det har jag svårare att tro. Man stämmer ju så att diskanten stiger kraftigt just för att övertonerna ska passa in med varandra och ge resonans.

Däremot finns det en annan sak som kanske Atkinson syftar på. Konsertflyglar har en justeringsskruv för att flytta mekaniken in eller ut för att justera träffpunkten av hamrarna mot strängen. Denna träffpunkt är för att "döda" en speciell överton som just interfererar med resonansen i flygeln. På mindre flyglar så är det inte en skruv, men man kan genom ett flyttbart bleck, justera mekanikens position. Kanske är detta som Atkinson syftar på? För annars ska inte övertonerna passa så illa att det uppstår distorison som skulle vara övermäktig för en inspelning. Nivåerna är så svaga här uppe.

---

Det finns nog något i det du säger som Atkinson syftar på som inte är helt feltänkt.

Skall se om jag hittar det jag tänkte på. Blev ju en väldigt intressant tråd, detta. :)
"Nämn tre av de köttätande växter som vid mässan i Hannover med hull och hår slukade den då ditresta gosskören. Svara!"

Användarvisningsbild
petersteindl
Der Eiermann
 
Inlägg: 41452
Blev medlem: 2007-04-17
Ort: Härnösand

Inläggav petersteindl » 2013-02-03 12:48

Almen skrev: ...Blev ju en väldigt intressant tråd, detta. :)


+1 :)
VD Bremen Production AB + Ortho-Reality AB; Grundare av Ljudbutiken AB; Fd import av hifi; Konstruktör av LICENCE No1 D/A, Bremen No1 D/A, Forsell D/A, SMS FrameSound, Bremen 3D8 m.fl.

Användarvisningsbild
2-ch
 
Inlägg: 5792
Blev medlem: 2008-05-07
Ort: Stockholm

Inläggav 2-ch » 2013-02-04 10:09

Torrowitz skrev:På Hifi-mässan vet jag ännu inte riktigt säkert i vilket rum eller vilken tid som gäller. Det ska Audio Concept bestämma i helgen. De hade inget besked idag när jag var där. Finns det ett intresse här kan jag meddela det.

Ja, det finns ett intresse :)

Användarvisningsbild
Torrowitz
 
Inlägg: 171
Blev medlem: 2008-02-29

Inläggav Torrowitz » 2013-02-05 11:44

Hej!

Nu har det kommit en annons och det blir på följande sätt:

HighEnd Mässan, 2013

Plats: Mässhall Lundqvist & Lindqvist, Rum St. Clara
Klarabergsviadukten 90

Lördag kl. 16.30-18.00, Torgny Lundmark,
Varför finns det så få bra pianoinspelningar?

** Om inspelningsarbetets vedermödor - Pianisten, producenten och pianoteknikern Torgny Lundmark, beskriver tekniken bakom de kommersiella skivor han spelat in. Föredraget handlar om inspelningstekniken, efterklangspålägg och jämförelse med andra kommersiella inspelningar, redigering i klassisk musik, hörbarheten i klipp, stämning och intonering av flyglar, hur olika instrument klingar, lyssningsjämförelser mellan analog och digital teknik, tonkurva i salen och hur man kan påverka den. Självklart kommer ljudexempel att vara den väsentligaste delen av föredraget. Allsköns misstag och förbiseenden från kommersiella inspelningar, både av spel- och ljudteknisk art utlovas.

** Pianisterna Stefan Lindgren och Johan Westre kommer att närvara och erbjuda skivor till försäljning. Exempel från Stefans och Johans skivor kommer att spelas under Torgnys föredrag.

** Läs mer på www.Torgny.biz
Senast redigerad av Torrowitz 2013-02-09 18:36, redigerad totalt 2 gånger.

Användarvisningsbild
E
 
Inlägg: 22781
Blev medlem: 2005-05-02
Ort: <hist.> ä. vikt

Inläggav E » 2013-02-07 15:27

Almen skrev:Skall se om jag hittar det jag tänkte på.

Då måste du ju leta! :-)
Faktiskt.io – ingenting obekvämt!

Användarvisningsbild
Almen
Hilbert
 
Inlägg: 18644
Blev medlem: 2005-01-01
Ort: Göteborg

Inläggav Almen » 2013-02-07 15:55

E skrev:
Almen skrev:Skall se om jag hittar det jag tänkte på.

Då måste du ju leta! :-)

Och som jag letat! 8O :?
"Nämn tre av de köttätande växter som vid mässan i Hannover med hull och hår slukade den då ditresta gosskören. Svara!"

Användarvisningsbild
IngOehman
 
Inlägg: 48470
Blev medlem: 2003-09-28
Ort: K-PAX via Tellus

Inläggav IngOehman » 2013-02-07 16:11

KorkSniff skrev:
Martin skrev:Piano är känsligt för både mikuppställning och komprimering.

När man lyssnar på ett piano, gör man det helst på lite längre avstånd eftersom det har ett så kraftfullt ljud. Men hörseln är väldigt duktig på att skilja på vad som är pianot och vad som är rummets akustik. Därför låter pianot annorlunda i verkligheten än på inspelning, särskillt när rummet är väldigt livligt.

Ofta mikas piano på nära håll för att inte få med för mycket av rummet, problemet blir då istället att det blir för starkt och "resonant", man hör resonanserna inuti pianot mycket kraftigare och entonigare. Det blir mindre avslappnat och fylligt där hela pianoljudet kommer med. Samtidigt överstyrs lätt mikrofoner och ingångssteg på mikförstärkare så att det låter mer gällt och jobbigt. Det problemet är betydligt vanligare än man kanske tror.

Mikar man istället på ett större avstånd så blir det för överdriven rumsklang om man inte har tillgång till ett väldigt dämpat rum. Då låter det skramligt och burkigt istället med mycket lång efterklang. Det är svårare att urskilja och sortera bort rummet från pianots ljud när det passerat genom två kanaler än att verkligen vara där. Därför hör man det på ett helt annat sätt.


Verkar som de flesta pekar mera på svårigheten att spela in piano än att återge det!

Fast läser jag din beskrivning "rätt" så är du också inne på att ett piano är ett "ortoakustiskt" instrument! ;) Därmed både problematiskt att spela in OCH att återge.

Att många har talat om svårigheterna att spela in flygel (som jag tror att du
menar) betyder nog bara att många faktiskt vet lite om saken. Och det är ju
positivt.

Flygel är svårt att spela in på grund av att det är en stor klangkropp och en
som på de kortare avstånd än lyssningsavståndet som den behöver spelas
in, inte är riktigt "färdigblandad". ;)

Ett spela upp en välinspelad flygel tillhör dock inte de stora svårigheterna.

- - -

Inga instrument är ortoakustiska. Det är inte ett begrepp som är på något
sätt applicerbart på instrument. Intrument är akustiska om de genererar
ljud utan elektrisk inblandning, men alla instrument är ju riktiga - hur de än
sprider. Det finns ingen orto utan oorto.

Och i ditt tidigare inlägg skriver du även att det skulle vara ett rundstrålande
instrument. få saker är längre ifrån sanningen.

[Det finns förvisso fall då man traditionsenligt spelar utan lock (lite mozart
bl a) men även om en flygel då blir avsevärt mycket mindre framåtriktat (kan
man kalla saker som inte ståler åt alla håll likadant för rundstrålande?) så är
det ju lika "rätt" då som innan.]


En flygel strålar som regel MYCKET mera riktat än de flesta andra instrument
som spelar i konserthus.


Vh, iö
Fd psykoakustikforskare & ordf LTS. Nu akustiker m specialiteten
studiokontrollrum, hemmabiosar & musiklyssnrum. Även Ch. R&D
åt Carlsson och Guru, konsult åt andra + hobbyhögtalartillv (Ino).

Användarvisningsbild
Torrowitz
 
Inlägg: 171
Blev medlem: 2008-02-29

Inläggav Torrowitz » 2013-02-07 23:37

IngOehman skrev:

[Det finns förvisso fall då man traditionsenligt spelar utan lock (lite Mozart bl a) men även om en flygel då blir avsevärt mycket mindre framåtriktat (kan man kalla saker som inte stålar åt alla håll likadant för rundstrålande?) så är det ju lika "rätt" då som innan.]

En flygel strålar som regel MYCKET mera riktat än de flesta andra instrument
som spelar i konserthus.


Vh, iö


Hej Ingvar. Kul att höra från dig här om flyglar!

Det är riktigt så tillvida att pianisten också dirigerar och har flygeln vänd in mot orkestern, då brukar man ta bort locket. (Jag har även sett anordningar som försöker komma tillrätta med det då luddiga ljudet ut i salen, s.k. tonspeglar som styr ljudet bakåt mot publiken). Men det är ovanligt att göra så idag. Mozart själv dirigerade sina egna konserter vid nästan alla konserter, men det var också för att uppförde många andra verk som han själv skrivit på de konserter han gav. Situationen var annorlunda då än idag. Mozart brukade inte ens ha skrivit ut sina egna noter ...

Det är bara vad jag vet Perahia och Barenboim som dirigerar och spelar de kompletta 27 Mozart-konserterna idag. Sedan finns det andra som spelar enstaka konserter och dirigerar som t.ex. Eschenbach, men de som använder dirigent är det stora flertalet. Av dessa så är det bara Perahia och någon till som vad jag vet, inte haft locket på vid DVD-inspelningarna, men på skivorna vet jag inte hur de gjort. Barenboim hade lock med liten pinne trots att han satt vänd in mot Berlinarna.

Ljudet blir dock alltid sämre ut till publiken utan lock. Jag har provat själv några gånger att dirigera och spela konserter - främst Bach-konserterna men även en Mozart konsert - och dirigerat. Det är dock betydligt svårare att genomföra. Jag minns en gång då två hornister spelade fel mitt i några komplicerade snabba skalor som jag hade, vilket fick mig att sätta hjärtat i halsgropen. Båda händerna var upptagna, vad skulle jag göra? Har man båda händerna nere och spelar kan man ju inte slå några slag och därmed kanske rädda en insats som kommer fel. (Man försöker med ögonkontakt och nickar ...). Än mindre ge fraserings instruktioner med händerna. Man behöver stor uppmärksamhet till att spela och måste ha en betydligt större marginal om man också skulle dirigera.

Så jag tycker till slut att det är tveksamt om det blir bättre utan dirigent. Även de med tidstrogna instrument som t.ex. Robert Levin som spelat in ett par Mozart-konserter på Mozarts egen Walter-flygel och sedan använt kopior på hammarklaver, använder sig av dirigent.

Den ryska orkester som var dirigentlös har fått oförtjänt bra rykte. De musiker som var fria från förtrycket i dåvarande Sovjetunionen som t.ex. Horowitz och Rachmaninov, sa – efter de kom till USA - att de inte positiva till att spela med denna orkester. Det blir ibland stora avstånd mellan musikerna och över 7 meter är det nästan omöjligt att spela ihop på det ljud som man hör, man måste gå på dirigenten. Tro mig, jag har provat detta många gånger. Det kan gå lite lättare med stråkar då de har en mjukare insvängning på tonen, men absolut inte med två flyglar (eller slagverk) som står 7 meter från varandra. Så hela idén fungerar bara med mindre ensembler.

Jag skulle vilja rekommendera alla som går på en pianoafton någon gång, att inte sätta sig vid tangentsidan. Det är relativt diskantfattigt där och man blir ändå inte klokare av att titta på händerna ... Sitt i stället i lätt vinkel från böjen av pianot så att man ser pianistens ansikte. Ljudet där är betydligt mer balanserat och diskantrikt.

Jag kan lova att njutningen av pianots klang blir betydligt större!

Mvh/Torgny

Användarvisningsbild
Bill50x
Trevlig prick
 
Inlägg: 32842
Blev medlem: 2004-07-15
Ort: Bromma-Stockholm

Inläggav Bill50x » 2013-02-08 11:02

Torrowitz skrev:Jag skulle vilja rekommendera alla som går på en pianoafton någon gång, att inte sätta sig vid tangentsidan. Det är relativt diskantfattigt där och man blir ändå inte klokare av att titta på händerna ... Sitt i stället i lätt vinkel från böjen av pianot så att man ser pianistens ansikte. Ljudet där är betydligt mer balanserat och diskantrikt.

Jag kan lova att njutningen av pianots klang blir betydligt större!

Jag minns en gång när jag och min dåvarande sambo besökte Stenkyrkan i Helsingfors. Vi satte oss precis så fel som du beskrev. Det var inte bara piano utan även fiol trakterades.

Nåväl, det skulle vara duktiga musiker men jag tyckte inte det var så märkvärdigt. Nästan lite taffligt spelat, speciellt samspelet mellan de två musikerna var inte bra. Men, på ett helt annat ställe satt det en äldre herre med noter i handen och följde konserten. Vi tänkte att han vet något som vi inte vet så efter pausen satte vi oss precis bakom honom. Och viola, helt plötsligt satt musiken som ett smäck! Nu var musikerna samspelta på ett helt annat sätt. Det kan ju delvis bero på att de spelat sig varma och dessutom fått en paus men jag tror inte det var hela sanningen.

/ B

Användarvisningsbild
RogerGustavsson
 
Inlägg: 23964
Blev medlem: 2004-05-02
Ort: Huskvarna

Inläggav RogerGustavsson » 2013-02-08 11:26

Torrowitz skrev:Även de med tidstrogna instrument som t.ex. Robert Levin som spelat in ett par Mozart-konserter på Mozarts egen Walter-flygel och sedan använt kopior på hammarklaver, använder sig av dirigent.


Är detta Mozart's Walter-flygel? Den ser liten ut. Hur förhåller sig klangen mot ett modernare instrument?

Bild

Användarvisningsbild
Torrowitz
 
Inlägg: 171
Blev medlem: 2008-02-29

Inläggav Torrowitz » 2013-02-09 16:31

Bill50x skrev:
Torrowitz skrev:Jag skulle vilja rekommendera alla som går på en pianoafton någon gång, att inte sätta sig vid tangentsidan. Det är relativt diskantfattigt där och man blir ändå inte klokare av att titta på händerna ... Sitt i stället i lätt vinkel från böjen av pianot så att man ser pianistens ansikte. Ljudet där är betydligt mer balanserat och diskantrikt.

Jag kan lova att njutningen av pianots klang blir betydligt större!

Jag minns en gång när jag och min dåvarande sambo besökte Stenkyrkan i Helsingfors. Vi satte oss precis så fel som du beskrev. Det var inte bara piano utan även fiol trakterades.

Nåväl, det skulle vara duktiga musiker men jag tyckte inte det var så märkvärdigt. Nästan lite taffligt spelat, speciellt samspelet mellan de två musikerna var inte bra. Men, på ett helt annat ställe satt det en äldre herre med noter i handen och följde konserten. Vi tänkte att han vet något som vi inte vet så efter pausen satte vi oss precis bakom honom. Och viola, helt plötsligt satt musiken som ett smäck! Nu var musikerna samspelta på ett helt annat sätt. Det kan ju delvis bero på att de spelat sig varma och dessutom fått en paus men jag tror inte det var hela sanningen.

/ B


Hej Bill50x!

Trevligt att konserten till slut blev hörbar för er! Det kan bero på så många saker på varför att det blev bättre efter paus att det är omöjligt att spekulera kring. Det var också nästan 20 år sedan som jag var i själv i Stenkyrkan och jag minns inte mycket av den annat än att den har en konkav form vilket sällan är något positivt i akustiksammanhang.

Jag blev också nyfiken på - helt OT- om du också kört slotcar? Det är inte många som gjort det. Tyvärr verkar banan i Barkarby och Västerås vara nerlagda. Det finns bara en mindre bana för modellbilar i Jakobsberg kvar, som är mindre intressant för mig som vill köra lite snabbare bilar.

Mvh/Torrowitz

Användarvisningsbild
Torrowitz
 
Inlägg: 171
Blev medlem: 2008-02-29

Inläggav Torrowitz » 2013-02-09 17:08

RogerGustavsson skrev:
Torrowitz skrev:Även de med tidstrogna instrument som t.ex. Robert Levin som spelat in ett par Mozart-konserter på Mozarts egen Walter-flygel och sedan använt kopior på hammarklaver, använder sig av dirigent.


Är detta Mozart's Walter-flygel? Den ser liten ut. Hur förhåller sig klangen mot ett modernare instrument?

Bild


Hej Roger!

Det ser ut som ett hammarklaver, men om det är en Walter-flygel det kan jag inte svara på denna bild. Däremot så finns en bild på min hemsida (en bit ner) där man kan se just Mozarts instrument: http://www.torgny.biz/Lectures.htm

Skillnad i klang är betydlig. Den största skillnaden är att strängspänningen är mycket lägre, att det är läderklubbor och inte filtklubbor som på moderna instrument. Instrumentet har också en träram och inte en gjutjärnsram, vilket gör den känsligare för variationer av temperatur och den relativa fuktigheten. Järnramen på ett modernt instrument gör att den totala strängspänningen kan bli mycket högre men också att stämningen håller bättre. Jag har siffror på bl.a. detta med strängspänningar och hammarvikter om du skulle vara intresserad?

Ljudet blir övertonsrikare och klarare i basregistret jämfört med en modern flygel som har en mörkare klang och är betydligt tonstarkare. Men man kan lätt lura sig på volymen på ett hammarklaver då de starka övertonerna gör att instrumentet bär längre än vad man först kan tro. Barockvioliner som spelar med sensträngar har också ett lägre tryck på stallet (halsen har en mindre lutning och greppbrädan är kortare) och har en ljusare - ibland för våra öron - närmast vass klang.

Det kan ta ett tag att vänja sig vid övertonerna. Jag spelade i många år med en cellist som hade sensträngar men då monterade på en cello med modern halslutning. Det var alltid förvånande att gå ut i salen och lyssna hur den bar ut fast det lät relativt tunt på nära håll.

Mvh/Torgny

PS. Det finns naturligtvis mycket mer att säga om skillnaderna i klang, men bäst är nog att lyssna själv. Jag fördrar dock Perahia i dessa konserter och tycker ofta att det är framförandet och i viss mån inspelningen blir det som är avgörande för vilken inspelning jag väljer att lyssna på. Men det är intressant att höra de stora tonsättarnas instrument. Jag brukar ha med flera av dem och jämföra med moderna inspelningar på en annan pianoföredrag som jag tidigare gjort. Conny Carlsson som tidigare var chefstekniker på Radion kom på en av dessa föredrag och jag kände mig mycket hedrad av hans besök. DS.

Mozarts flygel med Robert Levin vid tangenterna:

http://www.amazon.co.uk/Mozart-Piano-Co ... 581&sr=8-5


Återgå till Generellt om hifi


Vilka är online

Användare som besöker denna kategori: Inga registrerade användare och 15 gäster